华娱之摄影系大导 第93节

　　央美的教授则是从构图开始点评：“《孔雀》顾导的摄影技术还是占了不少分的，还需要从提升整个画面美感出发”

　　顾长未言辞朴素，却也直击核心，其他专家们纷纷附和，从现实主义叙事到摄影美学，展开了一场学术与电影实践结合的讨论。

　　吴宸一直在听，没有插话。

　　童钢随后看向吴宸，低声道：“吴导，你也说说，《活埋》这双奖，怎么拿的，给大伙分享分享？”

　　此时所有人的目光一下子集中到吴宸身上。

　　“这次终于不用听张会军装逼了。”

　　中戏、北舞、中传、北戏、中戏曲的校长们舒坦的靠在椅子背后，正打算听听吴宸怎么说。

　　反正不管怎么说，他们都借鉴不了。

　　这段日子听多了张会军吹嘘，都腻了，只要不是那老家伙开口，都感觉无比舒坦。

　　吴宸瞅向众人，笑着说道：“说实话，这次能拿双奖，多少有些运气。”

　　“呸，怎么运气不到我们这？”

　　吴宸此话一出，不少人心里纷纷暗骂，韩三评更是一脸古怪的扫了一眼周围的众人，不禁暗笑。

　　“其实我认为华语电影的国际化不是削足适履，而是要找到叙事密码。

　　就拿《活埋》来说，它的核心故事不复杂，甚至可以说是极端的类型片，但它能在柏林获得这么大的关注，靠的是什么？

　　是影像塑造的沉浸感，是观众共情的即时反馈，是那种一旦投入，就无法抽身的体验。

　　《活埋》是用一口棺材装下东西方共通的生存焦虑”

　　“有道理！”不少老教授缓缓点头。

　　确实如此，因为生存焦虑是共有的。

　　“当然《活埋》能成功，也并非只有这一个原因。”吴宸，抬眼看向张会军，轻声道：“当初《活埋》十五天拍出来的时候，所有人都质疑，怀疑这部电影质量。”

　　“嗯，当初质疑声确实大！”

　　“难免的，大家也没想到十五天拍完一部完整的电影，还直接上柏林了”

　　两边小声嘀咕着，当初吴宸的《活埋》十五天杀青可谓是议论纷纷，宝岛和内地媒体还争吵来着。

　　当然前者如今已经成了缩头乌龟，都不吭声了，直接表示沉默。

　　“其实我拍的时候我就知道会有这种质疑，但是我依旧义无反顾的去做。

　　因为我在筹备第一部电影的时候，我的老师穆德远就告诉我：放手大胆的去做，学校就是你的后盾，怕什么？

　　第一部电影时候，学校内部一样有很多质疑，但是张校力排众议，给我拨了款.”

　　张会军咳嗽了一下，稳稳地接住话题，嘴角压不住的弧度：“吴宸啊，这些我们私下说就成了。

　　学校对于想要干事的学生，那都是大力支持和鼓励的，毕竟年轻人要走出去，学校怎么能拖后腿呢。

　　说实话，《活埋》我们是没帮上什么忙”

　　“？”

　　原本靠在座位上的徐祥几人都呆住了。

　　不是，你俩串通好的吧，搁这唱双簧呢。

　　别的他们是借鉴不了，但是这个好像真能借鉴，不就是给钱给支持嘛，但是能出来一个吴宸嘛？

　　不过此时像人大、央美等老教授则没有想那么多，纷纷点头表示肯定：

　　“北电这教学效果好啊，确实要给年轻人大力支持，不然哪走得出优秀的人才。”

　　“.”

　　童钢也点头表示了赞许：“《活埋》里的生存焦虑确实是国际共通的，吴导这一点把握的很精准。

　　北电对于年轻人的扶持力度一向不差，大家都可以借鉴学习交流”

　　本来这种研讨会也研讨不出什么，每部电影的成功都很难复制的，特别是如国内电影工业化不成熟的时候。

　　于是乎后面已经变成了表彰大会，只是本来表彰的是《活埋》和《孔雀》剧组等人，如今还加上了北电。

　　会议结束，张会军大感畅快，眼睛笑眯眯的，他都以为在会议里发言不了几次了，没想到啊。

　　刚想起身问下吴宸要不要一同回校，抬头一看，发现吴宸已经和上影、长春电影制片厂、紫禁城影业、保利华艺等负责人聊了起来，还一边收着名片。

　　张会军看着这一幕，满是欣慰。

　　而刚和童钢聊完点正事的韩三评见到这一幕，连忙走了过去。

　　尼玛，这群人难道想摘我韩某人的桃子？

第101章 柔骨承千钧

　　3月2日清晨，金陵的寒意跟京城差不多，薄雾笼着街巷，透着股湿冷。

　　吴宸裹着件外套，拎着个礼袋，从机场出来后，直奔小火瓦巷。

　　张继青去年退休后，住在这条老巷子里，小两居室朴实无华，巷口几个老太太正坐在竹椅上聊家常，瞅见吴宸，低声嘀咕：

　　“这年轻人，咋拎这么多东西？”

　　吴宸笑笑，没搭话，脚步轻快地找到了张继青的门牌号。

　　本以为对方会让他在江苏演艺集团昆剧院见，没料到却是家里。

　　门吱吱一响，张继青开了门，系着个灰围裙，头发花白，笑眯眯道：

　　“吴宸？你倒是和报道中的照片一个样，快进来！”

　　吴宸进门，把礼袋往桌上放：“张老师，给您带了点茶叶和点心。”

　　张继青瞅了眼，摆手道：“带不带都一样，能帮上你忙，弘扬昆曲文化就成了。”

　　她顿了顿，笑谈道：“去年我退休后，便投入到了昆曲的传承和教学中。

　　白先勇先生打造了青春版《牡丹亭》，我受邀为这部剧作的艺术指导，亲授新生代昆曲演员再现经典《牡丹亭》。

　　说实话，很激动，但是没想到还有大惊喜，当知道你想拍一部以关于昆曲艺术的电影，我是太高兴了。

　　本来呢一开始我想着是带你去昆剧院的，可过年时老蔡打电话来，说你这本子好，故事好，让我好好瞅瞅。

　　他不懂电影，只懂昆曲，怕给你带歪了。

　　我一想，还是先别去昆剧院，未来你想看有的是机会。”

　　吴宸笑着点头，闻言立即应道：

　　“采众家之长，为我所用，让世界看见，这是我们导演的职责。

　　张老师尽管说便是，我心里有数.”

　　张继青乐了：“行，那咱坐下聊。”

　　她转身拿了个茶壶，烧了壶热水，泡了杯茶递给吴宸：“故事我能看看？老蔡说没能看到完整的故事，颇为遗憾。”

　　“剧本确实没写完，但是已经完善了一些，我给您看看，再和您说道说道。”

　　吴宸从文件中取出《黑牡丹》剧本，只完成了近三分之一。

　　但是前面的故事还是编撰好了的。

　　“【序幕】——梦境启幕.”张继青带上老花镜，嘴角呢喃道，“你说说故事是怎么样的？”

　　吴宸把整个故事娓娓道来。

　　张继青听完后，认真的翻了剧本，只是翻到吴宸写完的三分之一处，便缓缓合上，笑了笑：

　　“戏中戏，我看你这剧本还有西式的叙事结构，所图不小啊。”

　　张继青捻着茶盏盖，随意道：

　　“吴宸啊，你这剧本名倒是新鲜——《黑牡丹》。

　　牡丹向来是姹紫嫣红，怎么偏要染成黑色？”

　　吴宸神色沉静，缓缓道：

　　“在我最初的构想中，‘黑’指向艺术极致追求下的自我异化，我本来还有一个剧本，名为《黑天鹅》，在我看来两个剧本主角‘黑化’本质相同——

　　艺术极致性逼迫肉身成为祭品！”

　　吴宸抬眸看向张继青，目光清亮而坚定：

　　“黑牡丹，并非无光。

　　黑色，是深沉，是压抑，是未曾被世人看到的另一种美。

　　就像昆曲，它的美，不是艳俗的张扬，而是千锤百炼后的沉淀，黑色的牡丹，象征着被遗忘，被忽视，甚至被误解的东西。”

　　张继青静静听着，手指缓缓拨弄茶盏盖，眼底透着点深思，微微颔首：

　　“所以啊，吴宸你要记住，你写这个剧本的初衷，写这个‘黑’字的初衷。

　　你要让这个‘黑’贯穿全剧，从人物，到氛围，到情绪，到昆曲的意境，而不是写着写着，就被我们的意见带偏了。”

　　她顿了顿，目光深沉地看着吴宸，“你的故事很好，但是如果你哪天恍然发觉某一处被我们影响而脱离了初衷，记得要回头。”

　　吴宸心头一震，缓缓点头，将这句话深深刻进心里。