游戏制作：从重铸二次元游戏开始 第501节

这种跨层建设，看起来确实很有趣，而且可能性也有很多。

在这之后，地下城的演示告一段落，镜头猛然从地下城的入口拉升，穿过厚厚的岩层和冰盖，来到了地表。

刺眼的白光和呼啸的暴风雪瞬间充满了整个屏幕。与地下城那种井然有序的“文明”感不同，地表完全是另一番景象——狂野、原始、充满了力量感。

漫天风雪中，自动化的钻井平台轰鸣作响，巨大的履带式运输车在地面运作，各种管道，各种传送带，看起来颇为带感。

“这……这是异星工厂？”

此时的《异星工厂》已经上线三年多了，在模拟游戏圈子里的名气相当不错，特别是在欧美，这种玩法也被不少厂商借鉴。

而且由于《异星工厂》本体画质很普通，所以后续包括19年的《幸福工厂》，21年的《戴森球计划》都是在这个玩法的基础上加强了画质表现力。

不过在此时《幸福工厂》还未出现，《戴森球计划》就更别提了，其制作人和团队已经被挖过来做流浪地球了。

所以当游戏画面出现，当自动化、流水线、资源管理、极端环境……这些元素组合在一起，并且以3D画面呈现出来的时候。

不少热爱工业流水线和资源规划的玩家眼睛瞬间就亮了起来。

他们已经开始想象，如何在地表这张巨大的地图上，构建出属于自己的，遍布整个大陆的，超级自动化采集网络。

然而，星辰游戏画的“饼”，还远不止于此。

镜头继续上抬，整个行星发动机的全貌显露出来，紧接着，是第二座，第三座……直到上万座发动机的光芒，如繁星般点亮了冰封的地球。

淡蓝色的虚线在这些光点间交织，勾勒出一张覆盖全球的能量网络。

镜头没有停歇，继续向宇宙深处拉升。

地球在视野中迅速缩小，那颗曾经蔚蓝的星球，在黑暗的宇宙背景中，看起来孤独而脆弱。

然而，下一秒。

“轰——”

地球的背面，上万座行星发动机同时喷射出等离子体光柱，数万道蓝色的光柱汇聚在一起，形成一道横贯天际的巨大尾焰，拖拽在地球身后。

大刘当初之所以写下这个故事，很可能就是为了这碟醋，才包了这顿饺子。

而现在，当这碟醋浓缩在这个画面中的时候，带来的是一种纯粹的科学浪漫。

画面彻底暗了下去，现场响起了惊人的欢呼声。

场内的欧美玩家或许对《流浪地球》这个名字毫无概念，但这并不妨碍他们理解刚才看到的一切。

地下城的温暖，地表的酷烈，宇宙的宏伟。

这种跨越了文化与语言的纯粹视觉冲击，根本不需要任何解释。

游戏，就是世界通用的语言！

与此同时，国内的线上直播间里，弹幕已经不是瀑布，而是泥石流。

“钱给你！快让我玩！！！”

就在现场与线上的气氛都达到顶点之时，漆黑的大屏幕上，幽幽地亮起了一行字。

不是什么酷炫的特效，就是最简单，最朴素的白色宋体，呈现了中文和英文的流浪地球LOGO

再然后，是一个同样巨大的【原作：刘慈欣】

随着LOGO出现，喧闹的会场再次安静了些许，现场出现“哦！！”的一声混响，所有人都屏气凝神，等待着最重要的信息。

紧接着，第二行字缓缓浮现。

【游戏&电影】

嗯？电影？？众人一愣，什么意思？

没等他们想明白，第三行字紧随其后。

【2019年，同步上线】

第590章 混合双响

两行字，像两记闷锤，砸在了现场数万名观众的心口上。

喧闹的会场出现了长达数秒的诡异寂静，紧接着，如同往滚油里泼了一瓢冷水，瞬间炸开了锅。

“什么意思？”

“Game and Movie？是我理解的那个意思吗？”

“同步上线？难道游戏和电影一起出？”

会场里，人们交头接耳，脸上写满了困惑与猜测。

在当下这个时间点《流浪地球》电影其实还没有启动全面宣发，虽然也会接一些媒体采访，可对于大部分人来说，可能都不知道还有《流浪地球》电影。

因此，当这个字幕出现在画面中的时候。

所有人都以为是星辰要做电影，这才冒出一大堆的问号。

其实一开始郭凡也有点纠结要不要在这个地方做电影的宣发，毕竟离着正式上映还有大半年的时间。

正常的电影，一般会在上线前三个月首爆，然后在上映前1个月左右开始进入密集宣发期，并在上映前最后1-2周抵达宣传高峰。

现在这个时间点时间太靠前了。

不过最终，郭凡，还有电影的其他投资方，都认为这是一个很难得的窗口机会，再加上星辰也是资方。

于是乎，就在所有人的脑子里都在冒问号的时候。

“嗡——”

一声沉闷的低吼从音响中传来，仿佛来自地心深处。漆黑的大屏幕猛然亮起。

不是游戏画面，不是CG。

而是一片被冰雪覆盖的废墟。

镜头缓缓扫过，一座熟悉的塔状建筑轮廓在风雪中若隐隐现，塔尖断裂，整个塔身挂满了冰棱，在末日的背景下显得孤寂而悲壮。

是东方明珠。

国内直播间里，刚刚还在激烈争论的弹幕，在这一瞬间出现了诡异的停滞。

紧接着，画面切换。

一辆造型狰狞、比两层楼房还要高大的巨型运载车，在冰原上疯狂冲锋，履带碾过厚厚的冰层，溅起漫天雪雾。车头视角下，能看到前方无尽的冰原与风暴，一种蛮荒的末日公路片质感扑面而来。

画面再切。

一个男人穿着厚重的外骨骼防护服，猛地推开头盔面罩，露出一张布满风霜却无比坚毅的脸。他身后，是冲天而起的蓝色光柱。

下一个镜头，是从太空俯瞰的视角。

巨大的木星占据了半个屏幕，它那标志性的大红斑如同一个冷漠的巨眼。渺小的地球，拖着长长的蓝色尾焰，正以一个决绝的角度，朝着这颗气态巨行星冲去。

地木交割！

最后，画面定格在一行猩红如血的大字上。

《流浪地球》

再然后，是华夏电影股份有限公司，和其他几个电影出品方的LOGO，三十几秒的画面，没有一句台词，只有不断叠加的紧张配乐和震撼的镜头切换。

当最终流浪地球电影LOGO出现的时候。

“WOW——！Cool！”

会场内的欧美玩家们爆发出了一阵惊叹与喝彩。

在他们看来，这段宣传片确实很酷。

当然，也仅仅是看起来很酷，对大部分欧美玩家而言，这个电影预告片，更像是一种“惊喜赠品”

然而，在国内。

这种反应又有点不太一样，因为《流浪地球》电影PV展现出来的是一种完全“陌生”的质感。

前世《流浪地球》电影上线前，其实不少国人都不相信这电影最终能达到预告片的水平，大部分人都觉得这是“预告片欺诈”

为什么？

就是因为在国内，在《流浪地球》之前，根本就没有真正的科幻电影，就像《黑神话》之前，根本就没有国产3A这个概念，是一样的。

一个没有的东西，你怎么让观众相信你就是第一个？

很难的。

但难是难，却不是完全没办法。

仔细想一想，其实星辰推出的《流浪地球》游戏中展示的模拟经营，城市建设，自动化产线，末日生存，也是国内游戏圈几乎没有涉及的地方。

可PV一放，几乎所有玩家都是兴奋为主，围着这块饼，又是欢呼又是喊香。

这就是星辰这个品牌延续出来的信任感。

除此之外，流浪地球电影出现的时机也很恰当，刚好卡在了，玩家情绪彻底被点燃的时候，玩家对游戏兴奋的情绪顺着游戏PV延伸到了电影预告片上。

国内的各大游戏论坛、社交媒体，几乎在同一时间被《流浪地球》刷屏。