美利坚：游戏制作教父 第615节

　　看的一旁的一众卢卡斯影业的大家都热泪盈眶。

　　看看，看看林圣这态度。

　　不在乎游戏类型的市场与风险，全心全意都在玩家身上。

　　是啊，冒险游戏的玩家，一定也等待着一部逆转颓势的大作诞生呢！

? 第512章 没有动作，最纯粹的冒险游戏

　　仔细盘一盘卢卡斯营业手里头的资源。

　　其实还真是GAMENOVA阵营里最适合做冒险游戏的。

　　不管是《星球大战》还是《印第安纳琼斯》，都是顶级的美式IP。

　　尤其是《印第安纳琼斯》这个为‘冒险’一词而生的作品。

　　甚至都不需要怎么改，就能直接套在原本的《Myst》上。

　　因为《神秘岛》本身其实就是个很有《夺宝奇兵》味的作品。

　　主角发现了一本神秘的书。

　　翻开这本连接到了异世界的神奇书本，就会通往一个失落的文明——德尼文明。

　　整个游戏的流程就是玩家扮演主角，通过连接之书穿越一个个时代，解开一个个谜题，一步步揭开德尼文明的全貌。

　　嘶……

　　这么一看甚至压根都不需要做任何修改。

　　这不就是一个很标准的《夺宝奇兵》模板吗？

　　印第安纳·琼斯在一次考古调查时发现了一本神秘的手稿。

　　上面记录着一个不存在于任何现有典籍中的失落古文明。

　　这个文明掌握着一种能够书写世界的神奇技术，将整个文明都记录在了手稿里。

　　随后为了揭开这段遗失的历史，印第安纳·琼斯便穿梭进了神秘岛。

　　“总之剧情大概就是这样，这部分不需要太过复杂晦涩，设计重心还是应该放在谜题的设计上。”

　　林立新把大致的流程跟几人说了一下。

　　会议室里的人不多。

　　甚至连GAMENOVA自己开发部的人都没来。

　　在场的是乔治·卢卡斯这位制片人兼编剧，以及史蒂文·斯皮尔伯格，《夺宝奇兵》系列的导演。

　　除此之外便是坎赫姆以及Infocom的几位技术不错的主程小伙子。

　　“原来如此，所以其实就像是一部《夺宝奇兵》的电影，只不过是互动式的？”

　　卢卡斯连连点头，大概理解了林立新想做什么。

　　如果是用上最新的图形技术，在沉浸感方面或许的确能做出很大的突破。

　　他本就不是一个安于现状的制片人。

　　卢卡斯的行事风格，跟林立新和汉斯季默高度相似，更加注重体系的塑造和矩阵化运营。

　　电影固然是娱乐产业重要的组成部分。

　　但在卢卡斯看来，随着行业的发展，电子游戏的比重会越来越大。

　　甚至超越电影和音乐也不是没有可能。

　　打从一开始，他就一直在努力推进计算机图形和互动媒体技术的发展。

　　放眼整个好莱坞，卢卡斯影业绝对是最叛逆的公司，没有之一。

　　嗯……

　　硬要说的话，皮克斯也是一家非常前卫的先锋派。

　　不过它背后的话事人史蒂夫·乔布斯……其实也是GAMENOVA的人。

　　卢卡斯影业擅长的是CG技术与道具的巧妙结合。

　　得益于工业光魔强大的影视后期能力和道具组那千锤百炼的技术。

　　在虚实结合这方面，无人能出其右。

　　毕竟不管是《夺宝奇兵》还是《星球大战》，道具组没两把刷子还真做不下来。

　　而皮克斯挖走了工业光魔早期的电脑动画部，并凭借着这个底蕴迅速膨胀发展，更擅长的则是电脑动画。

　　“让计算机交互技术跟电影融合在一起，让观众更多的参与进去，增强代入感……”

　　卢卡斯思索着整个项目的可行性，眼冒精光。

　　越想越觉得行得通。

　　就像是在电脑上看电影那样，多神奇呐！

　　“嘿，你说的没错，交互式电影，这就是这次项目的精髓，不过有一点我想要澄清一下。”

　　林立新打了个响指，目光扫过众人，在坎赫姆几人身上多停留了片刻。

　　身为游戏制作人，尤其是这群深耕了冒险游戏多年的老手们，他们显然已经猜到林立新想要说什么了。

　　比起看电影，冒险游戏有一个非常本质的区别。

　　人称视角的差异。

　　“我们不是在看电影，更像是在……演电影。”

　　林立新解释道，

　　“在《夺宝奇兵》里，我们是以旁观者的视角看着教授的探险故事和路上发生的一切。”

　　“但在游戏里？我们是第一人称的，扮演琼斯本人，或是单纯他的一名学生都可以，重要的是视角。”

　　闻言，斯皮尔伯格略一挑眉。

　　“等等，如果是这样的话……全程下来应该都没哈里森几个镜头？”

　　虽然对一款冒险游戏来说，第一人称是个很常见的事。

　　但牵扯到《夺宝奇兵》IP，这么做就有个小问题了。

　　就像是霓虹那些MediaMix作品那样，《夺宝奇兵》其实也是一部非常卖角色的系列电影。

　　整个IP的核心几乎就是围绕着印第安纳·琼斯本身搭建起来的。

　　没了他的出境，其实跟这个IP也就没太大关系了。

　　而且根据林立新所说的，这并不是一款动作游戏。

　　玩家实质上是在不断地进行解谜，去探索场景中的各种机关谜题。

　　“如果这样设计的话，那紧张感又从何而来？我觉得应该加入《生化危机》里那种危险的机关，营造出会把主角夹成肉饼的时间紧迫感。”

　　听到他这么说，卢卡斯也跟着点了点头。

　　以电影的角度来看，这么做的确效果会很不错。

　　《生化危机》这个项目，在他们看来其实就是一部非常不错的参考。

　　预烘焙的地图与预渲染的演出，搭配大量真实演出的FMV真人影像。

　　整个《生化危机》项目，早就已经成了电影界对互动影像的学习范本。

　　不管是对节奏的把控还是氛围的渲染，都是一流水平。

　　尤其是固定机位的设计。

　　虽然让操作不如完全自由的3D来的顺畅，但也带来了独一份的恐怖感体验。

　　这种电影技术跟游戏技术完美结合的案例，绝对是要被载入教材的。

　　“两位，正如我所说的那样，这是一款冒险游戏，而不是动作游戏。”

　　林立新笑笑。

　　他能理解两人为什么会有这种想法。

　　坦白来说，按照他们的想法来做，还真能行。

　　不但能行，做出来还会是另一个方向的神作。

　　《神秘海域》和《古墓丽影》嘛！

　　动作冒险游戏本就是冒险游戏在凋敝后新寻的根。

　　如果真能做出来，那对这个时代的冲击性绝对是统治级的。

　　甚至在未来很多年内，恐怕都难有人能有所突破，让它永远地坐在黄金王座之上。

　　但很遗憾，初代的《神秘海域》，已经是PS3时代的产物了。

　　哪怕是当年那个杀穿了同期的《古墓丽影》，也已经是PS和世嘉土星时期的东西了。

　　现在能做吗？