娱乐圈最严厉的父亲！ 第269节

　　“各位来宾，各位媒体朋友。”

　　沈逸达站在舞台中央，“感谢各位来到西安，这座城市压着十三朝的风雨，见证了盛唐的月亮。”

　　“我记得第一次来到这里，我似乎看到历史，长安城的坊门在晨钟里次第打开，西市的胡商赶着骆驼穿过朱雀大街，深夜的荔枝使快马加鞭驰过灞桥，马背上驮着新鲜的荔枝和整个大唐的好胃口。”

　　沈逸达背后的海报水墨飞散，是五个大字，长安的荔枝。

　　“这些画面都在我们的剧本里，它们曾经是文字，是想象，是遥远的。但从今天开始，它们将变成真实的，真实的场景，真实的表演，体现在每一帧画面。”

　　沈逸达的目光扫过台下所有人，一字一句说：“这部电影，和你们以前看过的任何一部古装片都不一样。”

　　“它不是传统意义上的古装大片，它不是猎奇秀，不是莎士比亚套壳，不是西方人想象中的东方符号。

　　“我将之称为历史大片，关于我们自己的历史文化。”

　　沈逸达抬手示意身后那座仿唐主殿，和两侧巍峨的坊墙。

　　“我们脚下是西安！我们身后是大雁塔！我们即将拍摄的是一座活着的盛唐！我们自己历史上真实存在过的，那个最辉煌的朝代！”

　　记者们和现场嘉宾，纷纷屏住呼吸。

　　沈逸达初步对历史大片进行阐释，“我们要展现盛唐的壮美，这是整部电影的美学根基。”

　　“我们要做一个完完整整的中国故事，从台词到表演，从美术到音乐，是为中国观众量身打造的作品。”

　　阳光把仿唐主殿的飞檐，照的发光。

　　这一刻。

　　阳光恰好破开云层，将还未完成的整座大唐不夜城染成金色。

　　那些飞檐、坊门、幡旗，在晨风里，摇晃，仿佛这座年轻的长安城也在以它自己的方式，向那个辉煌的时代致敬。

　　“现在，是时候了！”

　　沈逸达说，“是时候告诉所有人，中国电影，历史大片，来了！”

第一百二十五章 登堂入室！千山我独行！

　　沈逸达没有按照惯例，用最难的戏来磨镜头。

　　也许，有导演喜欢一开机就拍重场戏。

　　甚至一场戏拍个一天，或者用大牌演员来立威。

　　沈逸达对这种做法不以为然，他选择了最稳妥的方式。

　　先拍简单的，也是电影开始的戏份。

　　长安居，大不易。

　　黄小明扮演的李善德，在长安城的坊市间奔走。

　　带着妻子在长安租房，被牙行的人领着看了一处又一处，要么太贵，要么太破，要么离皇城太远。

　　最后还要去寺庙贷款，这也是寺庙古代的生意之一。

　　这个细节很好，带着点硬核的味道，沈逸达将之保留了。

　　其实原版，很多细节是很有意思的。

　　第一场戏的拍摄现场，设在东市街区的仿唐民居。

　　沈逸达先给黄小明说戏：“小明，你要演出清澈感，李善德是个小吏不假，他是个欢快的小吏，有能力，有手艺，当不了官，但生活的还不错。”

　　原版来说，镜头太尖锐了。

　　想把讽刺、批判，渗透进入每一个镜头。

　　大鹏也是半死不活的苦相，和小崔或者柴景，和白烟松，有点像。

　　当然，大鹏、白烟松罪不至此。

　　但，气质还是有点类似。

　　就差把“代替群众说话”，写在了脸上。

　　有一说一，不管是古代还是现代，只要不是乱世，有个一技之长的人，再差能差到哪里去？

　　长安居确实不容易，哪个时代的首都，对于没有托举的人都不容易。

　　但李善德肯定不会过不下去，有算数手艺，那么强悍的能力，不可能没有点其他收益。

　　手艺人，还是政府部门的小吏，如果都活不下去，不太真实。

　　天宝年间，还没到安史之乱，还是盛唐。

　　沈逸达对于黄小明的扮演很满意，首先就很帅，比大鹏帅得多。

　　这一点就让观众有代入感。

　　另外，此刻的黄小明，大银幕角色还不多，油腻是有点，《神雕侠侣》演的就有点油了，但还没到以后油罐子那种程度。

　　而且原版大鹏的脸，其实有点腻了，特别是自导自演，不如专注做导演。

　　黄小明整个人还很清爽，大银幕上还是新鲜面孔。

　　年龄也适合，周岁还不到三十。

　　沈逸达道：“李善德这个人，他不是被生活压弯了腰的小人物，对长安充满了向往。他现在面对的不是绝望，只是落差，想象中的长安，和现实中的长安之间的落差。”

　　沈逸达指了指那扇门，“所以你的表演不能太用力，不能演出苦，那样给观众的感觉，就太悲观了。”

　　“我希望，传递出去的信息，是一种幽默，长安居大不易，和如今BJ居大不易一个味道。”

　　“至于眼神清澈，是因为他身上还有一些理想主义，他有算数的手艺，收入还是不错的。”

　　“也恰恰如此，这种理想主义，支撑着他在后面接下了那个不可能完成的任务。”

　　“这个人物是小人物，但也是有人格魅力的，你把握好了。”

　　黄小明想了想，沈逸达要求很细致，让他有了底，点了点头，“我明白了。”

　　黄小明站到门前，做了个深呼吸。

　　沈逸达回到监视器前，喊了开始。

　　黄小明推开门，看着狭小的院落，表情丰富了许多。

　　那是一种，好吧，来都来了。

　　沈逸达盯着监视器，满意的点了点头。

　　《长安的荔枝》，最后阶段的筹备时。

　　沈逸达还是把讽刺拿掉了，或者说把锐利磨掉了。

　　将讽刺，化为了五分幽默，三分自嘲，两分荒诞。

　　“过了，再保一天。”

　　沈逸达道：“小明，换一种演法。”

　　黄小明二话没说，又站回了原位，业务能力没毛病。

　　见此。

　　沈逸达心里不由感慨，这个时候的黄小明，确实好用。

　　相比于大鹏，黄小明一看就更值得相信。

　　一个好看的人，观众更愿意相信他的理想主义。

　　接下来，沈逸达又拍了向寺庙借款的戏份。

　　李善德囊中羞涩，为了凑齐房钱，硬着头皮去寺院向老僧借钱。

　　这场戏的难点在于节奏，黄小明要演出窘迫，但不能太刻意。

　　还是那句话，原版有一种锐利，像是将表演伸出了银幕之外。

　　简单来说，导演的表达欲盖过了主演。

　　考虑到主演本身就是导演，其实就是导演没有做好分割。

　　这次，黄小明拍了两遍，才找到感觉。

　　沈逸达看着监视器里的回放，心里越发轻松。

　　用黄小明是用对了。

　　对方演出了，一种让人会心一笑的幽默。

　　拍摄结束后，沈逸达也没有休息，先确定素材没有问题。

　　胶片很娇贵，要确定色彩、曝光之类的不存在问题。

　　然后，收工后，沈逸达坚持开总结会。

　　和主创和剧组高层，讨论白天拍摄中的问题，然后确定明天的拍摄计划。

　　连续一周，沈逸达都在拍这种节奏中度过。

　　在这个过程中，几百号人的大剧组，逐渐进入状态。

　　而且沈逸达逐步建立了一套流程。