华娱重开，魔改电影的神 第234节

　　和周墨安这样照顾北电的学生不同，类似陈诗人、老谋子这样的毕业生就显得很白眼狼了。

　　连北电的演员都不帮忙提携，还能指望他们干什么？

　　下次校庆都让他们去后面站着。

　　在张院长心思百转之间，人已经到的差不多了，宽大的礼堂几乎被坐满，都是圈内能叫上名号的人。

　　除了坐在倒数几排，拿着摄像机准备录像的舒畅，狗狗祟祟，猥琐度属实不低。

　　韩三平和童局最后到场，等到他们全部坐定后，周墨安抬脚走上讲台，整理了一下衣服，将U盘插入电脑上，开始调出课件。

　　这是属于周墨安的毕业答辩，也是他北电的留下的东西。

　　如果能够以一句“老爷们，该睁眼看世界了”作为学生时代的结束，周墨安认为应该很帅。

　　而且……很值得！

　　内娱、华语影坛是应该敲响警钟了。

　　教室的投影幕布上，“睁眼看世界，电影工业化的必要性”十二个字格外醒目，让在座的所有人都陷入了安静，屏住呼吸期待周墨安的演讲。

　　童局、张院长、韩三平这些大佬更是神情严肃，身体挺直，看向周墨安的眼神变了又变。

　　如果这篇论文的撰写者是一个普通北电毕业生，或者是一个小导演，这些人连看都不会看一眼，绝对会被当成废纸一张。

　　但这是周墨安的论文，国内最会玩的特效的导演、唯一主导过动漫大电影的导演、好莱坞声势最大的华语导演、也是被官方媒体认证的“华语电影之光”。

　　就凭这几个名头，周墨安说什么他们都得听一听。

　　更何况周墨安说的问题还如此严重。

　　准备工作完毕后，周墨安笔直的站在讲台前，白衬衫袖口挽至小臂，指尖攥着激光笔，目光扫过台下那一张张熟悉的面孔，深吸一口气，眼中闪过野心的光芒。

　　“各位老师、前辈和领导好，我的论文开篇想先提交两组数据。”

　　说完，周墨安按下遥控器，幕布切换成两张对比图表。

　　“2008年中国电影总票房43.41亿，其中进口片占比56%，《变形金刚2》今年6月上映后，单月票房破4亿，占全国影院排片量的35%。”

　　“而同期国产片里，除《赤壁（下）》靠明星阵容破3亿，多数影片因后期特效粗糙、制作周期混乱，上映即遇冷。”

　　激光笔的红点停在“特效”二字上，周墨安的语气愈发坚定，结论也更为明确。

　　这是毕业答辩，不是请客吃饭。

　　含含糊糊的那才叫丢脸，甭管这个论点能不能得到所有人的认可，周墨安都得说，也必须要说。

　　“这不是偶然，是我们缺失工业化体系的必然结果。”

　　此话刚落，有一个老学究就举手进行提问。

　　“我认为眼下的国产电影更缺好故事，如果连好故事都讲不出来，我们又为何执着于工业化？”

　　对于这个问题，周墨安早有准备，毕竟华语影坛中掌握话语权的都是老家伙，他们太骄傲，也太落后。

　　周墨安身体微微前倾，眼神坚定。

　　“这位前辈，好故事是内核，但工业化是让内核发光的外壳，《画皮》是一个很好的故吗？这一点观众已经给出了答案。”

　　“可您知道吗？影片里狐妖脱皮的15秒镜头，因国内没有成熟的特效规工业，我只能去找好莱坞公司制作，光排队就排了一个月修改了4个月，成本超预期30%。”

　　“如果我们构建起属于自己的工业化的标准，从前期概念设计到后期渲染的时间节点、人员分工都明确，我们的创作者才能把更多精力放在打磨故事上，而非陷入技术混乱。”

　　周墨安顿了顿，调出《阿凡达》的前期筹备资料，虽然这部电影还未正式上映，但工业光魔的制作流程已在行业内流传。

　　“好莱坞的工业化，不是单纯的技术堆砌，而是‘科技为人文服务’的体系。”

　　“比如《泰坦尼克号》的沉船特效，每一个浪花的轨迹都经过物理模拟，可最终打动观众的，是杰克和露丝在甲板上的拥抱，我现在谈的华语电影工业化，正是要建立这样的逻辑。”

　　“用标准化的流程控制成本，用先进技术放大人文关怀。”

　　谈到华语电影的现状，周墨安的语气多了几分锐气。

　　“现在很多国产片要么选择‘重故事轻技术’，把特效当点缀；要么选择‘唯技术论’，用五毛特效堆砌奇观。”

　　“去年某部古装片，为了赶春节档，后期制作只给了一个月时间，让特效团队连夜赶工，结果画面里的兵器都带着锯齿状的边缘，我就不点名了。”

　　“我想说的是，这不是技术不行，是没有工业化的敬畏心，我们需要的，是像搭建建筑一样做电影。”

　　“前期有‘施工图纸’，做到脚本可视化，中期有‘监理机制’进行流程把控，后期有‘验收标准’来进行质量审核，这样才能让科技和人文真正同频。”

　　最后，周墨安将目光落回到“睁眼看世界”的标题上。

　　“中国电影并不该只满足于‘国产保护月’的短暂红利。”

　　“当《冰川时代3》用3D技术让观众走进冰河世纪，当《哈利波特与混血王子》靠成熟的IP工业化体系席卷全球，我们更该清醒：工业化不是‘崇洋媚外’，而是用世界能看懂的技术语言，讲好中国的故事。”

　　“就像未来若有人想拍《敦煌》，我们不仅要还原壁画的色彩，更要用动作捕捉技术让飞天活起来，让科技成为人文关怀的翅膀，这才是工业化的真正意义。”

　　话音落下时，阶梯教室的阳光恰好落在幕布上，“电影工业化”五个字仿佛有了温度。

　　周墨安放下激光笔，指尖上还带着一丝薄汗，但眼中的朝气与锐气，却像一束光，给所有人照亮了中国电影前行的某条可能的路。

第248章 这才是对先辈们的背叛！

　　北电，大礼堂

　　毕业答辩还在进行，幕布上的PPT已经接近尾声，但周墨安依然在滔滔不绝的讲述着。

　　从电影工业化流程的搭建开始，一直说到3D特效的制作；从最简单的电脑CG特效抠图，说到绿幕下一整个虚拟世界的搭建；从简单的2D动漫电影制作，说到世界级最顶尖3D超高清动漫电影的制作。

　　前半程时，下面那些老家伙们还能象征性的提出几个问题，场面还算融洽。

　　但随着周墨安的讲述进入后半程，这些人彻底进入了听天书状态，彼此对视间，只能从对方眼中看到清彻的愚蠢。

　　听不懂啊，完全听不懂啊！

　　真要说能跟上周墨安节奏的导演可谓是一个都没有，但差一些的还有几个。

　　老谋子看着台上越来越起劲，眉飞色舞的周墨安，眼中闪过思索之色，不知不觉间就沉入了周墨安所勾画的蓝图愿景之中，作为奥运会开幕式的导演，他对特效和工业化这两个东西并不陌生。

　　至于旁边的陈诗人，一开始稳如泰山，现在则眉头紧皱，几乎能夹死苍蝇。

　　身为国内顶尖大导演，陈诗人也有拍特效大片的想法，但知识积累完全不够，最后只能选择暂时放弃。

　　可现在看来，周墨安好像在他前面，还走去很远了。

　　这能忍吗？

　　忍不了一点，他也要拍特效大片，让周墨安看看老前辈的实力。

　　但…………周墨安讲到哪了？就不能体谅一下老前辈，讲那么快、一口气那么多，看着就不像当老师的料。

　　韩三平和童局始终保持沉默，但紧绷的身体已经说明了很多东西，他们不是导演，而是领导者，自然知道是传统剧情片大行其道对华语电影的提升多，还是周墨安所说的工业化大片对华语电影的提升多。

　　一部传统剧情片能养活多少从业者？能带来多大的年产值？

　　但一部工业化、重特效大片又能带动多少相关行业？可以创造多少就业岗位？可以提升多大的国际形象？

　　前者是勉强保持华语电影不被饿死，而后者则是华语电影的出路，是他们这些掌舵者向上进步的助推器。

　　把这二者放在一起，傻子都知道要怎么选？

　　可世上最不缺的就是老顽固。

　　韩三平用余光扫过两边，除了几个处于沉思中的导演，其他老家伙都是满脸阴沉，怒火在不断积累。

　　讲台后，周墨安的演讲终于接近尾声。

　　“以上论点就是我的想法，“睁眼看世界”势在必行，希望各位老师、领导和前辈们指点。”

　　周墨安微微躬身，然后迅速抬头看去，只见下面黑压压一片的人头安静异常，半天都没有人开口。

　　“难道说我的想法过于超前了，把这些人都震住了？”

　　小声吐槽一句，周墨安手下动作不停，将早就准备好储存器拿出来，准备放映《正义联盟》。

　　在劲爆的音乐中，《正义联盟》开始播放，整部电影的节奏十分紧凑，两个小时出头的电影中，大哥龙、塞隆、李兵兵几个人从开始打到结束，全是大场面。

　　不仅是三大主角，就连文泳珊、奥尔森和两个小黑都有自己的高光时刻。

　　如果下面有傻雕网友在，肯定会站起来大声鼓掌，用“全程无尿点、爽到爆”来评价这部电影。

　　但这部电影明显触碰了某些老家伙们的底线。

　　“砰！”

　　坐在韩三平身边的一个老家伙突然拍案而起，头发花白、满脸皱纹、一副老花镜，标准的食古不化三件套。

　　“周墨安，你这是走上邪道了，整部电影都是好莱坞拍摄手法，你已经忘记了你自己中国电影人的身份。”

　　“这是对先辈们的背叛。”

　　老家伙义愤填膺，说话时还用力的拍着桌子，怒气勃发，让本就安静的礼堂变得愈发寂静。

　　这是一场理念之争，一场前辈和晚辈之间的战斗。

　　随着老家们的率先发难，全场所有人的目光都聚集到周墨安身上，他们都想看看周墨安要如何应对。

　　“什么叫背叛？”

　　“这是我的论文答辩、这是我的电影，我想怎么拍就怎么拍。”

　　“《正义联盟》的立意有问题吗？屁股歪了吗？”

　　“我敬你一句老前辈是给你面子，今天你要不给我说出一个所以然来，别怪我对你不客气。”