00后咸鱼艺术家，整顿娱乐圈 第67节

　　可能在这一瞬间，将齐曦体内对娱乐圈的那份向往给彻底激发出来。

　　《象王行》的曲子还在继续。

　　大鼓加入进来后，号角缓缓退去，这是一段20多秒的大鼓独角戏，节奏被缓缓加快，所有人内心中的期待感都被吊了起来。

　　一股隐藏在大鼓中特有的浩瀚磅礴、气象万千气势被不断推高。

　　第28秒时，琵琶加入。

　　古代战场特有的铿锵声在琵琶的演绎下被展现得淋漓尽致。

　　气氛继续向着萧瑟、肃穆方向推进。

　　老钱此刻容光焕发，手中琵琶噌噌作响，已然达到了心神合一的地步。

　　然后是竹笛……笛子的飘逸和空灵，似流水，似剑鸣，穿林拂叶，给曲子增添了一丝‘侠义’。

　　再然后是二胡……悠扬的音色，好似尝遍了这人间百味，又好像五千年的历史卷宗，诉说着炎黄以来的悲欢聚散。

　　最后是古筝……静谧高远，如泱泱华夏五千年的历史，沉默却又浑厚。

　　曲子进展到80秒，号角、大鼓、琵琶、竹笛、二胡和古筝，悉数登场。

　　每一种民族乐器都是主角，但是合在一起就给人一种气吞山河、万邦来贺的历史厚重感。

　　仿佛一张写满了华夏五千年的历史画卷，在眼前被人徐徐打开。

　　这尼玛才是民乐未来的进化方向啊。

　　现场四五十名听众心中思绪纷纷，或激动或雀跃，甚至有几分崇拜，唯有红姐安然不动，因为周孝愚之前和她沟通时提过一个词。

　　那就是国风。

　　如果说《霍元甲》的曲子牛的地方在中西合璧。

　　这首《象王行》牛的地方则在于融汇古今。

　　这是两种不同的方向，都可以让沉浸已久的民乐焕发出新的生命。

　　这就是未来民乐发展的两个方向。

　　红姐目光一动不动的落在周孝愚身上，心中也跟着升起了一股波澜壮阔的未来画卷。

　　这张画卷属于未来，由她和周孝愚一起来谱写，不仅可以在国内的娱乐圈占据最耀眼的一席之地，甚至未来还可以被写进华娱历史教科书内。

　　一时间，红姐只觉得自己的内心既得到了震撼，又得到了升华。

　　似乎，一条全新的发展方向被她找到了。

　　等所有乐器都登场后，曲子的旋律跟着突变，节奏更快了，依然是各民乐的独奏，大鼓声始终未停歇，转而退到了伴奏的位置上。

　　此刻的主角已然变成了竹笛、琵琶、二胡和古筝的四人组。

　　连续两段结束后，号角声再次响起，大鼓声又一次变得雄壮威严，曲子的节奏气势陡然升高。

　　最后是一段大高潮的合奏。

　　2分48秒，曲终。

　　现场响起了连绵不绝的热烈掌声。

　　身边的所有人似乎都疯了，一时间忘乎所以，都变成了这首曲子的粉丝。

　　陈鸿将手机收下来。

　　悄悄推了旁边的助理一下，“我出去一会，你继续留在这里拍摄，多拍几个版本。”

　　没有人注意到陈鸿的离开。

　　她来到礼堂外，独自坐进轿车内，然后将刚才录制的视频再一次点开。

　　这次听的更为仔细。

　　鼓声的雄壮，号角的苍凉，古筝的静谧和点缀，竹笛如剑，二胡中的悲欢聚散，琵琶中的肃杀。

　　诸多民乐合在一起，竟然给人一种回到了古代战场和朝代更替的波澜壮阔史诗之中。

　　就好像，眼前的一切从千年壁画中走了出来，带着厚重的岁月气息，带你穿越时空，回首一瞥那千年前的景象。

　　太神奇了。

　　这首曲子竟然是这个18岁的年轻人作出来的？

　　陈鸿一时间感觉到不可思议。

　　她脑海中虽然没有蹦出‘国风’两个字，但是却明白，这首曲子完全可以登上春晚，甚至登场更重要的场合，譬如奥运会开场仪式等等重要场合。

　　在她眼中，民乐还从未有过如此高的逼格。

　　陈鸿按耐不住内心中的激动，将刚才录制的视频从微信上发给凯子哥。

　　然后按下一段语音，“你赶紧看一下这段视频，然后给我回一个电话过来。”

　　几分钟后，凯子哥的电话来了。

　　“看完了，这曲子很不错，这是前海市音乐学院的排练现场吗？哪位大师作出来的曲子？肯定不是无名之辈。”

　　陈鸿劈头盖脸的说道：“这就是我本次过来打算找他购买歌曲版权的那个18岁少年作出来的曲子。”

　　凯子哥的声音中带着明显的难以置信，“这不可能，绝对不可能。”

第86章 老娘要挖人

　　凯子哥又补充了一句，“这首曲子叫《象王行》对吧？曲子中满满的历史厚重感，历史文化的韵味都从里面溢了出来，能作出这种曲子的人至少也是一个对历史和民乐有相当研究，且年龄在30岁以上的专业人士。”

　　“没这个岁数，压根就没这个阅历，拿什么作？”

　　“我的判断不会错。”

　　陈鸿道：“就是周孝愚这个18岁的孩子作的曲子。”

　　“不可能，要么是……其他人作的曲子，然后将曲子的版权让给了他。”

　　凯子哥突然鬼使神差的说出一句话。

　　陈鸿继续道：“我打听过周孝愚的家世，他老家在周庄，家里就一个爷爷在，摆地摊的，妥妥的中下层家境，穷苦人家出生的孩子，他自己也只读了一个高中。”

　　“全家的家谱，往上数三代恐怕都没有一个上过大学的人。”

　　“这样的人，谁会给他作曲？”

　　凯子哥一脸笃定道：“红红，我的眼光不会骗人，你千万别被人骗了。”

　　陈鸿心中不由得噗嗤的笑出声。

　　她会被骗？

　　凯子哥的生活环境，从小就是在那种艺术氛围中长大的，当然，电影也算是一种艺术。

　　你和他谈起艺术来，他头头是道。

　　能给你从五千年历史扯到现在，三天三夜都扯不完。

　　用通俗的一句话说，男人聚在一起，喝了一点酒后都喜欢吹牛逼，凯子哥的牛逼吹的格外的雅致，和另一位帝都导演冯裤子是两个极端。

　　一个是阳春白雪，一个是下里巴人。

　　但是，像凯子哥这样的人有一个最大的短板或者缺陷，那就是生活中其实更多的像个白痴，情商不太高，平时的吃穿用度，笼络人心，商业谈判，剧组后勤管理啥的基本上都是陈鸿在一把手操持。

　　要不是陈鸿，这些年凯子哥不知道要被人坑多少次。

　　现在，凯子哥居然担心她被人骗？

　　这就有些滑稽了。

　　陈鸿道：“你给我闭嘴吧，真是狗嘴里吐不出象牙，是不是又喝了酒？曲子是不是周孝愚作的，我明天去一下版权局找人查一下不就知道了。”

　　“我和你说的是另一件事，这周孝愚之前在节目组展现出来的几首原创曲子我也让你听了，假设这些曲子都是他作的，你觉得他的商业价值有多大？”

　　凯子哥砸吧了一下嘴道：“音乐圈的事情我其实不太懂，不过，套用影视圈的行情来类比，一个灵感不断拥有才情的音乐创作人，只要能源源不断的创作出一流曲子来，他的地位和影视圈的导演差不多。”

　　“当然，现在音乐圈的盈利能力肯定是不如影视圈的。”

　　“至于他的商业价值，要看他背后的经纪公司如何开发，如果开发的不好，那就大打折扣了。”

　　陈鸿不耐烦道：“你就给大概估个价，反正我就是参考一下。”

　　凯子哥道：“他在阳光传媒吧，他们公司好像有个小鲜肉爱豆，叫什么申哥来着，好像是现在的顶流，假设这个周孝愚一直红不了，单纯以一个优秀的创作人估价，至少也是申哥身价的几倍。”

　　爱豆和顶流在内地有一个默认定律，那就是红不过三年。

　　但优秀的创作人不同，可以一直干到50岁甚至60岁，参考一下港岛的黄霑、胡伟立、顾嘉辉和黄家驹。

　　如果说以上四人的名气还有人不认可，毕竟音乐人大多位于幕后，光环全部让给了台前的歌手。

　　那么再提一个人，那就是小日子的中岛美雪。

　　华语乐坛有这么一句话流传了30多年——一个中岛美雪和一个玉置浩二养活了大半个华语乐坛。

　　很多华语流行金曲都是从海外买的版权，然后回来重新填词，诸如《千千阙歌》、《李香兰》、《红日》、《月半小夜曲》、《容易受伤的女人》等等。

　　弯弯那边也有类似的牛逼作曲人，如伍佰、周天王、李宗盛、罗大佑，还有张宇的媳妇萧十一郎(萧慧文)等。

　　创作人才是音乐圈的核心，地位比影视圈的导演还要重要。

　　作曲+作词+编曲=导演+制作人+投资人。