00后咸鱼艺术家，整顿娱乐圈 第250节

　　真是一个不懂人情世故的憨憨。

　　杨大花叹了一口气，“你喜欢就好，还不能确定这首歌就是给你的呢，歌是人家的，我说了不算。”

　　周孝愚在旁边插话道：“这首歌就是特意为黄霄云写的。”

　　黄霄云捏着手中的A4纸，伸向半空中的胳膊微微颤抖了一下，脸上瞬间露出一丝庆喜和雀跃，“真的吗？太好了，这首歌我很喜欢，也很适合我。”

　　能不喜欢吗？

　　这首歌是E大调，属于比较挑歌手的高音歌曲，但又不是最顶端的那种高音，刚好在黄霄云的极限范围内。

　　一般来说，低音重情感和音色，高音重天赋和技巧。

　　这首歌的低音部分只有寥寥数句，尽可能的将黄霄云‘没感情’的短板给掩盖住。

　　堪称是完美匹配。

　　如果周孝愚这会将《左手指月》拿出来，黄霄云就不会唱的这么轻松了。

　　之前的那首《青藏高原》其实也被黄霄云偷偷做了降调处理，如果不降调，以她现在的高音水平唱不出完美效果。

　　目前蓝星华夏的歌手圈中，也仅仅只有李娜、韩虹和阿兰可以完美演唱《青藏高原》，当然，其他一些名气小实力强的歌手也能唱《青藏高原》，只是因为名气不显，以至于没有给人留下太多印象。

　　如果以《青藏高原》来作为一流高音歌手的筛选门槛，能达到这个门槛的人绝对不多。

　　黄霄云并不是其中之一。

　　周孝愚注意到黄霄云脸上的激动神色，他微微笑了笑，“既然歌曲也试唱了，一起出来喝杯茶吧。”

　　黄霄云全程捏着A4纸压根就不敢松开。

　　杨大花笑着和周孝愚在客厅中落座，黄霄云却故意站在一边，这是两人在来之前悄悄商量过的一个计划。

　　那就是争取找周孝愚多要一首歌啊。

　　虽然红姐那边给婉拒了，但这会都亲自登门了，不试一试总归不甘心。

　　杨大花端着茶杯道：“小周，你觉得我家霄云刚才唱的怎么样？”

　　周孝愚其实刚才只是听到了几句高音部分，实话说，黄霄云的高音水平至少能达到目前华夏音乐圈女歌手中的二流水平。

　　抛开歌曲中缺乏感情的缺点和硬伤来看，算得上是一位潜力新星了。

　　黄霄云的唱功和另外一名成名男歌手张结有点像，如果只会唱高音和炫技的话，容易落下‘瞎几把吼’的印象。

　　这些话周孝愚就不方便说了。

　　言多必失，他又不是黄霄云的经纪人，也不是朋友，目前只是一名同事而已。

　　周孝愚点了点头道：“还可以。”

　　杨大花朝着旁边的黄霄云使了个眼色，“其实我们家霄云还会美声唱法，趁着现在有机会，我让她给你展示一下。”

　　“美声唱法？”

　　周孝愚心中微微一顿。

第199章 一半是海水，一半是火焰

　　他在之前的系统空间学习编曲时，听里面的老师介绍过地球那处时空的几种主要唱法。

　　其实蓝星这边也大同小异。

　　分别是：美声唱法，通俗唱法，流行唱法以及民族唱法。

　　【美声唱法】：诞生于欧洲，最初是为音乐会和舞台歌剧服务的，属于标准的‘学院派’唱腔，被称为音乐界的声乐艺术。

　　具体定义是指喉头在保持吸气位置状态下，呼出气流吹响声带，使打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的歌唱方法。

　　在华夏，一般的老艺术家登台表演的方式都是美声唱法，如李某江等。

　　但是美声唱法留给人的印象是【不好听】，太过于高大上，过于艺术，忽略了底层群众的审美。

　　除了不好听的固有印象外，还有学习难度大，入门要求高等特点。

　　华夏主流音乐学院在艺考招生时，声乐专业只有两个小分类，那就是美声唱法专业和通俗唱法专业。

　　往往招生人数比例是8:2。

　　美声唱法专业招8人，通俗唱法专业招2人。

　　在一些老艺术家眼中，美声唱法才是王道，才是艺术，通俗唱法属于‘不入流’‘上不得台面’的小把戏。

　　拿网文来举例，美声唱法就是那种无系统的传统玄幻文，写作难度大，出成绩难，一旦出现一本优秀的作品，那就是全渠道通杀。

　　新媒体渠道，无线渠道，付费渠道，免费渠道，甚至是实体出版渠道等等，直接杀穿。

　　而通俗唱法类似带系统脑设定新奇的【脑洞玄幻文】，入门要求低，但是崩的快。

　　有的网文编辑就直接说不收新人写的传统玄幻，因为新人基本上很难写好。

　　目前音乐圈能将美声唱法唱的好听的好像只有一人，那就是周生，代表作《大鱼》，他就是在二毛那边学习的声乐。

　　美声唱法的起源地就是欧洲。

　　【通俗唱法】：原来也被称为流行唱法，但是随着时代的发展变化，通俗唱法也变得不够流行了，与现在的流行唱法有了区别。

　　其特点是声音自然，近似说话，中声区使用真声，高声区一般使用假声。

　　很少使用共鸣，故音量较小。

　　演唱时必须借助电声扩音器，演出形式以独唱为主，常配以舞蹈动作、追求声音自然甜美，感情细腻真实。

　　代表人物就多了，如黄妈等。

　　《好声音》和《我是歌手》舞台上出现的基本上都是通俗唱法，这是目前市场的主流。

　　大部分的流行歌曲也都是通俗唱法。

　　【流行唱法】：更注重与当代流行音乐的结合，追求时尚、流行的曲风和音乐风格。

　　譬如在舞台表现方面就包括了音乐、形体、舞蹈、表演等多个方面的综合表演。

　　流行唱法和通俗唱法之间的区别其实很简单。

　　流行唱法侧重于‘变化和时髦’，通俗唱法侧重于‘真实和贴近生活’。

　　边唱边跳的一般都是流行唱法，如韩流，男女爱豆的作品等。

　　站着不动干唱，基本功扎实的就是通俗唱法。

　　另外，通俗唱法也会与戏曲等传统文化结合。

　　【民族唱法】：民族唱法包括戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种唱法。

　　它的特点是带有明显的地方民族特色。

　　民歌和民歌风格的歌曲一般带有浓郁的地方音调，在演唱时如能用方言更能表达其内容与色彩，但是汉语的方言与普通话的总规律是相同的，因此用普通话来演唱也是行得通的。

　　在风格处理上北方汉族民歌要豪放悍犷一些，南方汉族民歌则要委婉灵巧一些，高原山区民歌要高亢嘹亮一些，平原地区民歌要舒展自如一些。

　　最后从难易程度来简单比较一下以上四种唱法。

　　难易程度：美声＞民族＞通俗＞流行。

　　一旦学会了美声唱法，后面可以轻易的转换成民族和通俗、流行唱法。

　　但是最开始若是学习了后面三种唱法，基本上不可能转美声了，很难。

　　周孝愚的目光再次落到面前的黄霄云身上。

　　之前在他了解的黄霄云资料中，其中最大的一处亮点应该就是学过美声唱法了。

　　这是基础。

　　正准备学习声乐的他其实也有些好奇。

　　“你如果会美声唱法的话可以给我表演一段。”

　　黄霄云连连点头道：“好的，我就随便唱一段。”

　　“一段就行了。”

　　随后黄霄云调整了一下站姿，清了一下嗓子，整个人的腰肢不由得向上一挺，一段音色怪异的歌声从她口中蹦了出来。

　　歌声嘛，自然是不好听。

　　但周孝愚却从对方身上看到了一股庄严肃穆的姿态。

　　另外一点，黄霄云身上的最大短板也从这段美声唱法中被暴露出来，那就是缺乏情绪。

　　周孝愚一声不吭的端详着面前的黄霄云，对方身上其实集结了‘少数民族’‘出生高原’‘精通美声、民族和通俗唱法’等诸多优点。

　　本人还很年轻，这也算是一个优点。

　　缺点也有一个，歌声中缺乏情绪和感情。

　　确实是一个有潜力的好苗子，拿到如今的华夏音乐圈内，在一众新人中也算是鹤立鸡群了，绝对是最能打的几人之一。

　　如果黄霄云的经纪人是红姐的话，周孝愚不介意再帮她写几首歌。

　　至于现在……不好意思，现在的黄霄云和杨大花还不足以让他改变原则。

　　黄霄云的声音刚落，杨大花就急促的询问周孝愚道：“小周，你觉得怎样？”

　　周孝愚摇了摇头，“确实是美声唱法，基础可以，但是她的歌声中有个最大的问题，那就是缺乏情感。”