话筒给你们尽管唱，会唱算我输！ 第601节

　　“男：（那我就点亮在灰烬中的微光）”

　　“女：晨曦的光风干最后一行忧伤”

　　“男：（那么雨滴会洗净黑暗的高墙）”

　　……

　　此刻，古典的华丽，攀升到了一种极致！

　　这段女声的空灵和迷幻，搭配路晨那爆发力的旋律说唱。

　　竟给人一种前所未有的诡异美感！

　　仿佛一瞬间，教堂，圣灵的祈祷和各种乐器的激荡，在大脑中自动构建出一个画面。

　　让人有种在中世纪游荡了一圈，跟著路晨一起行进在破案旅途中的感觉！

　　苏思妤在体会这首歌无与伦比的美的同时。

　　恍惚间再次见到了那座云宫之上，高山仰止的身影。

　　他的才华，真的永远没有尽头！

　　也永远看不到上限！

　　他的伟大就栖身在这字里行间，和复杂的旋律之中！

　　可还不等苏思妤吸口气。

　　随著副歌结束。

　　间奏的华丽丝毫没有退步。

　　尤其是苏思妤听到间奏结束前，路晨加了一个让人始料未及的【属7降五音和弦】，但却用主音做了低音。

　　她惊呆了，事实上的惊呆。

　　这种【属7降五音和弦】其实是爵士乐中常见的和弦。

　　而爵士乐的风格，众所周知，向来舒缓。

　　本来跟悬疑惊悚的风格有很大出入。

　　但让苏思妤匪夷所思的是。

　　路晨用在这，却没有任何一丝突兀。

　　相反融合的就像是本该如此。

　　这点睛一笔的和弦，让苏思妤陡然瞪大双眼，不敢置信！

　　“这真的是一首流行乐吗？这首歌在细节上的把握和发挥，甚至比《以父之名》还惊艳！”

　　至少《以父》中就少了这样一笔的点睛。

　　苏思妤听得头皮发麻！

　　是真的头皮发麻！

　　而随著间奏结束。

　　更汹涌，更强烈，更致命的说唱，扑面来袭！

　　……

　　“事实只能穿向

　　没有脚印的土壤

　　突兀的细微花香

　　刻意显眼的服装

　　每个人为不同的理由

　　戴著面具说谎

　　动机也只有一种名字那叫做欲望

　　Far farther farther far

　　Farther ther far farther far far

　　越过人性的沼泽

　　谁真的可以不被弄脏

　　我们可以遗忘原谅

　　但必须知道真相

　　被移动过的铁床

　　那最后一块图终于拼上

　　我听见脚步声

　　预料的软皮鞋跟

　　他推开门晚风晃了煤油灯一阵

　　打字机停在凶手的名称我转身

　　西敏寺的夜空开始沸腾……”

　　……

　　天呐！

　　太渺小了！

　　真的太渺小了！

　　苏思妤越听到后面，越感觉自己怎么会这么渺小！

　　这到底是怎么写出来的旋律？

　　这歌词到底是怎么做到如此有意境，如此有画面感！

　　如果说《以父之名》的惊艳，来自于前奏和单元的无敌。

　　那这首《夜的第七章》，更像是一种抽丝剥茧的华丽！

　　歌曲越往后，越让同为创作者的苏思妤绝望！

　　绝望到尘埃。

　　在第二段副歌中。

　　并没有再重复，而是利用升调，升到A调上，进行再次细节上的变化。

　　而苏思妤本以为高潮到此为止。

　　但事实是，并没有！

　　路晨的歌声部分，直到最后一段旋律才响起。

　　顷刻间将整首歌的高潮，推到了最极致！

　　……

　　“如果邪恶是华丽残酷的乐章

　　它的终场我会亲手写上

　　晨曦的光风干最后一行忧伤~”

　　……

　　如同攻守易型。

　　这宛若侦探剧的歌词故事。

　　前面一直是路晨作为主角探索的部分。

　　但在这一段。

　　剧情明显开始反转。

　　“路晨”这个主角，显然是已经知道了整个案件的始末。

　　从而发出的绝望感慨。

　　他真的太懂音乐了！

　　他太了解一首歌的高潮部分，该怎么写！

　　直到最后一个旋律毫不拖泥带水的结束！

　　旋律和歌词，却双双留足空白。

　　让歌迷自己去揣测，自己去思考。

　　苏思妤脑袋一时嗡嗡的。

　　纵观整首歌，整个过程，每个曲调，每个和弦！

　　都听出了细心打磨，反复调试！