华娱：从找前女友们化缘开始 第587节

　　“法克！”

　　木屋戏份的拍摄终于结束，回到酒店的麦康纳瘫靠在椅子上，

　　“法克烤鸭，法克锅包又，法.海瑟薇，还有面皮吗？我还想再来一份，甜面酱也要。”

　　“呐，我这份给你。”海瑟薇咽了一口口水，艰难的推过去，“正好我需要保持身材，不能食入太多。”

　　“谢谢！”麦康纳撕下一张面皮，摊开在手心。叉肉，蘸酱，添上黄瓜丝与葱丝，裹好往嘴里一送，“我需要这些美食来抚慰，否则接下来我很难保证不会在现场‘法克’出声。”

　　“你也可以法克啊！”海瑟薇忍俊不禁，“小点儿声就好了。”

　　“不，我做不到。”

　　“为什么？”

　　“因为.他是对的！”麦康纳苦恼的挠挠头，“虽然甄很苛刻，但他很有耐心。虽然甄一遍遍折磨，但他总是在折磨之前详细的告知你应该向哪个方向调整。”

　　“甄会丢给你一大堆专业术语，然后用形象的比喻深入浅出的描述出来。”

　　“甄会拿起纸笔就刷刷画图，甚至会幽默的使用漫画的绘画形式，指导你的同时帮着调整心态。”

　　“虽然一次又一次被‘咔’，但总会在第一时间收获他的大拇指，以及一句真诚的‘good job，麦康纳’。”

　　说到这里，麦康纳咬牙切齿的嚼着面皮与鸭肉。

　　“这怎么法克？”

　　“一个正确的，幽默的，热情的，耐心的，才华的.绅士！”

　　“你能法克吗？”

　　海瑟薇：(ω)

　　“幸运的是，这处取景地的戏份终于拍完了，我可以轻松几天了。”

　　“不幸的是，接下来还要继续！”

　　麦康纳再次拿起一张面皮，这一次不仅裹烤鸭，还裹了锅包肉。

　　“我注意到甄与Peter Pau，Mark Lee正在讨论后续太空中的长镜头拍摄方案。运镜更复杂，光效更艰难。”

　　“曹在挠头，纪在唉声叹气。”

　　“甄的学生，郭在打电话。我好奇问了下，他是在给技术团队打电话。知道是哪个技术团队吗？负责京城奥运会的！”

　　“甄要制作的led屏幕，是用几千块细小的，通过电脑程序控制发出不同颜色光的，led屏组成。然后通过它去处理光。”

　　“采用光学原理来模拟失重，摒弃了钢索，绿幕，水下摄影等传统力学手段。”

　　“后续的相对运动也不一样！”

　　“海瑟薇，你知道这意味着什么吗？”麦康纳再也憋不住了，“法克！这意味着我们在现在的难度基础上，还要作为‘新人’去熟悉适应新的模式，原有的经验被作废。”

　　“但愿甄的厨师团队可以制作出更多的美食让我法克，否则唉，没有否则。”

　　海瑟薇：╮(╯﹏╰）╭

　　“怎么了，海瑟薇。你低着头干嘛？怎么不说话？”

　　“我”海瑟薇抬起头，强行挤出一抹僵硬，“麦康纳，接下来我的戏份开始难度升级了。”

　　再次返回京城，《那些年》的上映已然接近尾声。

　　“已读不回”半个多月的景恬迫不及待的召开新闻发布会，庆祝《那些年》的票房达成超越两个《金陵！金陵！》成就。

　　按照目前的票房趋势，下画后能达到2.5个，即一坤个路钏。

　　郭凡也跟着去了，说是要现场见证小师妹的荣光。

　　甄杰诚则是躺在摄影棚的椅子上，刷着笔记本网页视频，翻着纸媒报道，看着亲爱的路师兄再一次被撩拨的狗急跳墙，突然觉得索然无味。

　　唉，没意思！

　　才几个月没见，这么拉了？

　　哪里还是当初那个被老子和江文联手往死里揍的大佐？如今连恬恬都能按着锤。

　　不过也挺好的。

　　废物利用嘛！

　　甄杰诚想好了，以后就拿路钏作为学生的垫脚石。想成为内门嫡系，先拿作品踩一踩路钏。

　　踩出脚印了，才能正式成为“踏马教”的光荣一员。

　　“杰诚，led屏做的大灯箱已经验收好了！”

　　“演员可以通过光线的明暗与色彩变化来判断做出动作，同时led屏也能根据演员的翻转，下坠等动作进行调整，准确模拟出太阳光，地球反射光等等光源应该出现的位置。”

　　按照正常方式打光，演员的脸一边是暗，一边是亮。

　　但灯箱就不一样了，内部模拟星球反射光，打造虚拟场景的图案，全方位匹配演员的主观视角。

　　配合卡梅隆团队打造的虚拟摄影机，可谓是珠联璧合。

　　“那相对运动呢？”甄杰诚喜上眉梢，追问道，“机械臂怎么样了？”

　　传统拍摄中，演员在翻转的过程中需要还原太空失重的逼真度。

　　所以翻转不能全翻，最高倾斜度只能达到45°。一旦超过，重力的痕迹便被暴露。演员脸部会呈现出血液上涌，肌肉也会条件反射般绷紧。

　　为了更好的拍摄同时避免这一情况的发生，甄杰诚采用了演员不动，摄影机转动的方法。

　　例如制造下坠效果，只需翻转镜头，让摄影机逼近演员即可。最后配合led与后期，达成以假乱真。

　　所以，一个用来安装安放ARRI和Alexas摄影机的灵活机械臂，成了关键。

　　关于这套设备，华呐找到了汽车巨头，以他们提供的工业机器人为基础进行改造。

　　“问题不大！”曹玖平点点头，“郭凡一直在跟进，这小子又稳又细，他说差不多那就肯定行。”

　　“OK！那就调整一下拍摄方案，咱们先怼长镜头！”

　　拍“人文”元素的线，甄杰诚可以很自信的拍着胸脯，能做到比诺兰更精，更细。

　　不论是镜头语言的铺垫与暗示，还是蒙太奇手法的使用。

　　拍“科幻”太空的震撼人心，艾曼努尔·卢贝兹基掌机的《地心引力》给了甄杰诚足够的参考。

　　站在前辈的肩膀上，甄杰诚可以游刃有余的取长补短，排列组合。让原版《星际穿越》中规中矩的工整镜头焕发出勃勃生机。

　　“对了老曹，通知一下工业光魔。”

　　“在后期的特效制作中，我要看到全景效应！”

　　“全景效应？”闻言，曹玖平一惊。

　　作为团伙的非正式但常驻的一员，接触《星际穿越》剧本这么久了，他自然对太空有所了解，对“全景效应”也有所认知。

　　这是20世纪80年代初弗兰克怀特提出的太空理论：当人类从浩瀚的宇宙中俯视地球时，其独特的宇宙景象会对人的精神世界产生影响的一种天文现象。

　　不同的人，影响程度不一。稍稍严重点儿的，会衍生出其他症状。比如：巨物恐惧症。

　　“是的，全景效应！”甄杰诚点点头，“我知道这并不简单，但我也并没有要求完全复刻，只需要做出感觉即可。”

　　“我也知道这会对观众不友好，但换个角度，除了展现真实外，只要电影的质量足够好，它也能成为卖点不是？”

　　“我对我的作品质量，有足够的信心！”

　　说着，甄杰诚兴奋的搓了搓手，

　　“超大led灯箱！虚拟摄影机！机械臂！”

　　“创新的用光学取代力学，光影模拟失重。”

　　“我们已经做了足够多的努力了，如果不玩的更放肆点儿，岂不是对不起自己的辛苦？”

　　伸出手，张开胳膊，

　　“想象一下，在imax影院里。观众们的目光随着银幕一起冲破大气层，飞入太空。”

　　“跟着我们精心设计的镜头看向湛蓝的星球，落在无边无际的深邃黑暗中。”

　　“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟！”

　　“虚无的，压抑的，孤独的，窒息的，甚至绝望的！”

　　曹玖平闭上眼，于脑海中构建出对应的画面。因为最近一段时间一直在做与太空有关的美术布景，素材积累的足够多，构建出的画面也分外真实。

　　代入思维情绪，下一秒，不受控制的打了个寒颤！

　　“你是导演，你说了算！”

　　“淦！”

　　“靠北！”

　　“踏马的！”

　　“顶你个肺！”

　　麦康纳不法克了，李屏斌和鲍德熹开始了。

　　从粤语到闽南语，到普通话。

　　从中文到英文，到西八语，八嘎话。