重生1997，从煤老板开始崛起 第336节

　　有技术宅网友翻出几年前的老帖，发现那位痛斥《僵尸》“毫无艺术价值”的某知名影评人，当年曾盛赞某部质量堪忧的京圈导演作品“充满了人性的光辉”，而那部电影的投资方，恰好就是这次出面抨击陈渊的某家公司。

　　更有细心网友截图留存，发现某家疯狂输出黑稿的媒体，其主编在私人博客上，竟然转发了一条祝贺京圈某公司新项目启动的消息，语气亲热熟稔。

　　蛛丝马迹越来越多。

　　最戏剧性的一幕发生了。

　　一个匿名账号在某热门论坛贴出了几张聊天记录截图和转账记录的模糊照片。

　　虽然后来无法证实真伪，但传播极广。

　　截图内容直指某几位活跃的影评人，在一个群里讨论如何“带节奏”，提到了“京圈那边的要求”、“重点攻击方向”、“稿费标准”等字眼。

　　一石激起千层浪！

　　“卧槽！实锤了！果然是收钱办事！”

　　“哈哈哈，笑死人了，原来所谓的权威影评，就是明码标价的生意！”

　　“京圈大佬们，你们花钱买差评的样子，真的很狼狈。”

　　“之前那些喷子呢？出来走两步？给你们主子洗地啊！”

　　网络上瞬间充满了嘲讽和戏谑。

　　之前那些挥舞着“大义”旗帜的媒体和影评人，瞬间成了人人喊打的笑话。

　　他们的过往言论被翻出来反复调侃，他们的公信力顷刻间崩塌殆尽。

　　真相大白的快感，驱使着网友们进行更疯狂的传播和恶搞。

　　各种讽刺段子、表情包层出不穷。

　　“今天你京圈了吗？”成了一句流行的调侃语。

　　“推荐一部好电影？不行，我得先收钱。”成了嘲笑那些影评人的经典梗。

　　曾经汹涌的黑潮，以更快的速度倒卷回去，狠狠地拍在了发动者的脸上。

　　京圈那间私密的会所包厢，此刻恐怕再也笑不出来了。

　　他们或许能操控几家媒体，能买通几个文人，却无法操纵所有网民的思想，更无法掩盖一部好电影真正散发的光芒。

　　网络世界上，针对京圈和那些“拿钱办事”者的嘲笑声，正一浪高过一浪，成为了《僵尸》这部电影最好的另类宣传乐章。

　　这场由京圈掀起的风浪，最终却成了衬托《僵尸》品质和陈渊韧性的最佳注脚。

第335章 老子专灭“韩”流

　　不知不觉已经入秋，天空呈现出一种清彻高远的蓝。

　　办公室的门被轻轻敲响。

　　“进。”陈渊转过身。

　　于珊拿着一份文件走了进来，她最近适应得不错，人也容光焕发，如今负责公司的日常运营和艺人经纪，精明干练，眼光毒辣。

　　她将文件放在陈渊宽大的实木办公桌上，脸上带着一丝疲惫，却也掩不住兴奋。

　　“林绿的巡演数据汇总出来了，比我们预期的还要好百分之二十。尤其是南方几个城市，反响极其热烈。她现在是真的火了，陈总。”

　　于珊语气中带着自家“孩子”有出息了的欣慰，更何况林绿还真是自己学生。

　　“好几个音乐颁奖礼都发来了邀请，还有几个一线品牌的代言也在接触，开价都不低。”

　　陈渊走到桌前，没有立刻去看那份沉甸甸的数据报告，只是笑了笑：“火了是好事，但也是考验。接下来怎么走，才是关键。我们不能让她变成流星。”

　　于珊点头表示同意，但随即又微微蹙眉：“现在的市场风向有点……嗯，特别。我们之前给她定的‘都市情歌小天后’路线，虽然稳，但好像有点不够突出了。最近冒出来的新人，风格都挺……一致的。”

　　“一致？”陈渊挑眉，示意她说下去。

　　“对，一致。几乎全是模仿韩国那边过来的风格。”于珊走到旁边的报刊架，抽出几本最新的娱乐杂志。

　　封面和内页的明星，无论男女，都带着一种过于精致甚至有些模糊性别特征的妆容。

　　穿着宽大或紧身的“韩范”服饰，摆着类似的酷拽或可爱的姿势。

　　这玩意在眼下或许挺新潮，然而陈渊早腻歪了。

　　于珊指了指其中肌肤图画：“你看，几乎都是一个模子刻出来的。唱片公司、经纪公司都在跟风推类似的艺人，因为来钱快，粉丝买账。尤其是那些十几岁的青少年，疯狂得很。”

　　于珊说的不是国内，而是日韩那边，前几年这种趋势并不太明显，但是眼下已经渐渐挡不住了。

　　陈渊的目光扫过那些杂志，眼神里闪过一丝不易察觉的冷意。

　　1998年，韩流（Hallyu）的飓风，终于还是如期而至，并且比前世记忆中来得更为凶猛。

　　H.O.T、水晶男孩、S.E.S、Fin.K.L……这些名字伴随着动感（或者说吵闹）的音乐、整齐划一的刀群舞、以及那种被精心包装出的“花美男”、“性感女团”形象，如同文化炸弹一样，在亚洲各地引爆。

　　自己不喜欢并不代表别人不喜欢，尤其是青少年们，喜欢得很。

　　对于看惯了本土明星相对朴实风格的年轻一代来说，这种充满异域情调、视觉冲击力极强的娱乐产品，有着致命的吸引力。

　　但陈渊深知这背后的是什么。

　　是逐渐单一化、极端化的审美——苍白细腻的皮肤、染成各种颜色的头发、夸张的眼线眼影、强调幼态和女性化的男性形象；

　　是音乐上对旋律和歌词的轻视，过度依赖电子合成器和高强度重复的节奏，追求瞬间的听觉刺激而非长久的韵味；

　　是整个产业将艺人彻底商品化，打造成流水线上的完美产品，压抑个性，强调服从和标准化。

　　更重要的是，这种文化输出背后，潜移默化地传递着价值观。

　　这种价值观从欧美来，最终的目的就是阉割掉一代青少年。

　　“于珊，你觉得这正常吗？”陈渊指着杂志上那些妆容精致到几乎看不出原本面目的男偶像，

　　“男孩子涂脂抹粉，扭捏作态，被追捧为‘帅’；女孩子要么装可爱到低龄化，要么就刻意卖弄性感。

　　音乐呢？大部分我听过，吵得头疼，歌词无非就是‘我爱你你不爱我’或者‘我最酷我最棒’，空洞无物。”

　　于珊愣了一下，她是从市场角度考虑问题，没想到陈渊会上升到这个层面。

　　不过仔细一想也不难理解，公司里就没几个了解韩国的，除了自己。

　　她想了想，随后沉吟道：“从商业角度看，市场接受，能赚钱，就是合理的。虽然……我个人也不是很喜欢这种风格，总觉得有点假，而且看多了腻得慌。

　　但青少年们喜欢啊，他们觉得这是潮流，是时尚，是最酷的东西。”

　　“因为他们见得少，分辨能力弱。”陈渊的声音很平静，却带着一种不容置疑的力量，

　　“这些东西看多了，他们会以为世界本就该是这样，美就该是这样，音乐就该是这样。

　　这是一种文化侵袭，一种审美的毒害。

　　长期下去，我们自己的东西在哪里？我们自己的审美又在哪里？

　　难道以后中国的年轻人，就只能捧着韩国偶像的照片尖叫，觉得身边的男孩不够‘花美男’就是土，女孩不会跳女团舞就是落伍？”

　　于珊被陈渊的话震了一下，她仔细想想，确实有些心惊。

　　公司里新来的几个实习生，聊天的话题三句不离韩国欧巴，手机屏保、书包挂件全是韩国偶像，对国内的明星则嗤之以鼻。

　　“好像……确实是这么个趋势。那我们……”

　　“我们不能跟着这股歪风走。”陈渊断然道，“林绿更不能。她是有天赋的，她的声音有穿透力，有故事感，把她包装成又一个流水线上的芭比娃娃，是对她的浪费，也是犯罪。”

　　“那你的意思是？”于珊的好奇心被彻底吊了起来。

　　她知道陈渊总是有出人意料却又极其精准的想法。

　　陈渊走到唱片架旁，抽出了几张唱片——有欧美经典摇滚乐队Queen的，有国内摇滚先驱崔健的，甚至还有几张戏曲名家的专辑。

　　他将这些唱片放在桌上，手指轻轻点着。

　　“我们需要一种新的风格，一种能打破现在这种甜腻、阴柔、千篇一律风气的东西。

　　它要有力量，有态度，但又不是一味地愤怒和反叛。

　　它要美，但是一种健康、自信、有生命力的美。

　　它要能唱进人的心里，而不是仅仅刺激耳朵。”

　　于珊看着那几张风格迥异的唱片，似乎摸到了一点门道，但又不太清晰：“具体是？”

　　“我给林绿规划的路线，叫‘淑女摇滚’（Lady Rock）。”

　　陈渊缓缓说出这个他构思已久的词。

　　“淑女……摇滚？”于珊重复着这个有些矛盾的组合词，眼神里充满了困惑和探究。

　　摇滚在她印象里是皮衣、铆钉、嘶吼、不羁，和“淑女”似乎完全不搭界。

　　“没错。”陈渊肯定地点头，开始详细阐述他的构想，

　　“不是那种嘶声力竭、破坏性极强的硬核摇滚。而是融合了摇滚的精神内核、流行音乐的旋律性，以及一种……东方式的、含蓄而坚韧的女性美感。”

　　“想象一下这样的画面：林绿站在舞台上，她可以不穿皮裤不画烟熏妆。她可以穿着一件剪裁得体的旗袍，或者一条简单而优雅的长裙。

　　她抱着电吉他，或者就静静地站在立麦前。她的妆容干净清爽，突出她本身清丽的气质和那双会说话的眼睛。”

　　“音乐响起，不是喧闹嘈杂的电子音，而是有力量的鼓点、清晰的贝斯线和流畅动人的吉他solo。

　　她的声音出来，清亮而有厚度，能高亢入云，也能低沉婉转。

　　她唱的歌词，可以关于爱情，但不苦情不卑微；可以关于梦想，但不空洞不浮夸；甚至可以关于社会、关于人生，有一种温和却坚定的思考力量。”