华娱浪子，怎么被天仙改造了？ 第57节

　　刘伊妃不知道路宽嘴里冒出来的这个仙剑剧组是什么意思，这游戏她倒是听说过。

　　路宽转头看着刘伊妃母女都愕然的样子，这才意识到这时候她们应该还没接触过仙剑剧组。

　　甚至现在仙剑项目有没有在糖人内部立项都是两码事。

　　他一拍脑袋，饭也不吃了，掏出手机就往出走。

　　“喂？路总？”

　　接电话的是庄旭帮他招聘的助理孙雯雯，也是问界文化传媒现在唯一的员工。

　　问界文化传媒是路宽个人独资的一人有限责任公司，出于打响公司名头的考虑，路老板最终没有用青影厂的拍片配额。

　　而是让这个毕业了两年的人大法律系硕士跑完了备案和拍摄许可。

　　“你马上联系湾省的大宇公司，问一下仙剑奇侠传的影视剧改编权问题，可能的话最快速度谈一下合作。”

　　路宽仔细回忆着前世的信息，他只记得糖人在后来和大宇之间发生过很长时间的版权冲突。

　　但是这时候既然刘伊妃母女甚至还不知道有这个影视项目，那很有可能改编权还没落到糖人手上。

　　有枣没枣打两杆子，反正也不亏，要是能截胡《仙剑》，又可以给问界文化孵化一个大IP，后期无论是改编大电影还是其他周边都不乏买单者。

　　孙雯雯是川省考出来的小镇青年，做事非常干练：“好的路总，收到。”

　　“等等！”

　　路老板盘算着手里的资金，以及世界杯后的预期额外收入，决定再多屯几部剧。

　　“还有两件事。”

　　“联系解放军文艺出版社，买作家都梁的小说《亮剑》版权。”

　　这部小说的命运比较曲折，都梁曾经六次被出版社拒稿，即使得以出版，也是经过多次大修，颇有些面目全非的意思。

　　后世是一家上海的影视公司以18.8万元的价格买下版权，因为题材原因和拍摄难度几经易手，最终由海闰影视的刘燕名以100万的价格购得。

　　“再联系下北平军区战友话剧团的编剧兰小龙，把他手里《爱尔纳·突击》的版权买来。”

　　这是《士兵突击》的前身。

　　对不起了华艺，虽然还没有交集，虽然无冤无仇，且让我路老板先窃取你两分气运！

　　孙雯雯总是为不能跟上老板的节奏感到痛苦，但还是打起精神回了句收到。

　　乾坤未定，自己仍是牛马。

　　有时候这个刚走进社会的牛马被路老板使唤地想辞职，但是资本家给太多了！

　　路宽给她开了将近月万的工资，在这个平均月薪2000的年代不可谓不高。

　　一连几天顺风顺水，一直到六月一号儿童节这天，剧组碰到了拍摄以来最大的困难。

　　这是一段冯远争和周杰仑的对手戏，是影片进入到情节点后第一次转折，也是鼓手许欢第一次见识到庄重的变态与可怕。

　　影片中，鼓手许欢终于进入了庄重的乐队，他还按照之前的演奏节奏和心态配合着乐队的表演，但是庄重有心把他向着不疯魔不成活的路上进逼。

　　庄重故意把他节奏正常的鼓点说得拖了或者抢了，一次次得让他重复。

　　冯远争动辄就口出奔着下三路的恶言，原版中Di*k、Fu*k等词满天飞，把许欢骂得妈都不认识。

　　周杰仑在和冯远争的这段对手戏中彻底被击垮，无论从动作、表情还是身体反应上都太过弱势，让影片的剧情产生了割裂感，没有形成角色间的有效互动。

　　“卡！”

　　剧组众人都神情凝重，宁皓也看向拧着眉头的路宽，这已经是这场戏第12条了，周杰仑的表演依然不得要领，在冯远争的威逼下没有给出应有的反馈。

　　在路宽的预想中，这场冲突戏应该是比较好拍的戏份。

　　因为角色此时对老师庄重逆来顺受的的心理状态和周杰仑非常一致，他曾自述从小也接受过严厉的音乐教育。

　　就拿这场戏来讲，庄重把整个脸都凑到许欢的耳边，逼着他一遍遍地重复，每次都以辱骂和耳光施以惩戒，故意搞他的心态。

　　这时候周杰仑或者说许欢的表演反馈应该是怯弱中带着一丝怀疑、犹豫、不甘，而不是像一根木头桩子一样任庄重捏扁搓圆。

　　如果只是像周杰仑这样一味地逆来顺受、唾面自干，那主角后面因为忘记带鼓槌被取消首席、以及向学校等组织告发庄重的剧情就会太突兀，影响整个线性叙事的节奏。

　　而原作中安德鲁的表演是什么样的？

　　从开始的轻松自若，到自我怀疑，即使老师弗莱彻给了他耳光和侮辱把他的心理防线击溃，仍是一遍遍地重复着：我难受！我难受！我难受！

　　这才是有反差和递进的表演，单一情感元素的重复对于人物形象的树立是很不利的。

　　“对不起，导演，这一段我抓不住情绪。”

　　周杰仑有些不好意思。

　　冯远争拍了拍他的肩膀，新人演员都会有这样那样的问题，他算是见得多了，笑着到一旁喝水。

　　路宽看了看表，今天已经NG了三十多条。。。

　　“大家今天先休息，明天我们早点一开始。”

　　路宽言简意赅地宣布收工。

　　这场戏后面几乎都是庄重和许欢的对手戏，周杰仑卡壳，整个剧组都要停摆，必须先解决他的问题。

　　路宽拉着周杰仑到摄影棚外的花坛，又招呼了刚准备下戏的两位男演员。

　　“黄博，冯老师，出去抽支烟。”

　　路宽是老烟枪，冯远争比较注意保护嗓子早前戒了烟，到《爆裂鼓手》剧组又被路老板拖下水。

　　“冯老师，你是人艺的资深演员，觉得杰仑这段戏问题在哪？”

　　冯远争笑道：“路导这是给我们出题呢？”

　　周杰仑很期待地竖着耳朵，他也迫切地想要解决自己的问题。

　　黄博思索道：“表演七力四感，杰仑这是少了些感受力和创造力。”

　　他用探询的眼神看了眼路宽，想从这位业务纯熟的青年导演处得到答案。

　　路宽拍了拍周杰仑的肩膀：“其实杰仑是少了些张力。”

　　表演的张力不属于七力四感，这东西说起来比较玄乎，观众通常在演技出色的演员身上察觉不到它的存在。

　　但是一旦少了这玩意，人物形象马上就立不住。

　　周杰仑急道：“路导，你告诉我该怎么做！”

　　路宽笑吟吟地看向冯远争。

　　后者碾碎了脚底的烟头：“表演的张力说起来就是八个字。”

　　“恰如其分，收放自如。”

　　恰如其分，就是要和谐而不突兀。

　　张力不仅仅是物理意义上的张力，更不是像马景涛一样地无脑咆哮。

　　至于收放自如的案例就很多了。

　　比如陈道名在《我的1919》里的演讲片段，张曼玉在《甜蜜蜜》里看着尸体上米老鼠的先笑后哭。

　　周杰仑听得似懂非懂。

第77章 在沉默中爆发

　　路宽没有理会他的一头雾水：“冯老师，你说用格洛托夫斯基的形体训练会不会有效果？”

　　刘伊妃不知道什么时候也凑了过来，聊到这个她可不困了。

　　“我知道！做风筝训练和虎式训练！”

　　冯远争摇摇头：“时间不够，小刘应该自己有体会，这种训练非一日之功。”

　　表演张力说到底两方面，身体和心理。

　　身体条件通过戏剧基本功训练来保证演技输出。

　　心理条件就需要演员自身的理解和导演的指导。

　　就像一根弹簧一样，要在不断压制后反弹。

　　拿目前的周杰仑来说，就是要先抽离再加压，让他在沉默中爆发！

　　来如雷霆收震怒，罢若江海凝青光，概莫如此。

　　路宽蓦然转向苦着脸的小天王。

　　“杰仑，你想不想把这段戏演好？”

　　周杰仑一愣：“当然了，我很不想看见剧组都跟着我停摆。”

　　路宽点头道：“杰仑，这段戏我原本以为人物形象和心理和你都非常契合，但是忽视了你还不是一个专业演员的事实，我准备给你来一个特训，提升下你的表演张力，也可以放松身心，怎么样？”

　　“可以啊？怎么弄？”

　　小天王瞬间来了兴趣，他本身也是个好强的主。

　　“打篮球！”

　　路宽没有对目瞪口呆的众人多做解释，带着黄博和周杰仑上了车。

　　他的这个创意是学的希区柯克，就是那个把演员当成畜生一样对待的美国导演。