华娱，从电台情歌到天王巨星 第269节

　　而在娱乐圈这个竞争激烈、信息万变的大舞台上，SM公司一直以来都以其敏锐的商业嗅觉和对潮流趋势的精准把控而闻名。

　　此次，沈浪在演唱会上所引发的轰动效应，没有逃过SM公司的眼睛，他们很快就打起了沈浪的主意，如果能为宝儿量身打造几首歌曲，那无疑会为宝儿带来新的突破。

　　于是，为了达成这个目标，SM公司开始紧锣密鼓地谋划起来，开始分析沈浪的喜好、风格以及过往的合作模式，试图找到一条能够与他顺利合作的途径。

　　这件事，在首尔站第二场演唱会的结束之后，经由宝儿之口，传到了沈浪耳朵里。

　　“陈哥，你怎么看？”

　　“显然啊，SM公司是想借著你的影响力和创作才华助推宝儿。”

　　陈要川这种级别的老狐狸，又岂会看不出SM公司的想法，说罢，他眼珠一转，脑海中瞬间又闪过一个念头，继而话锋一转道：“你看啊，我们要找的那些练习生，有几个是SM公司旗下的吗，既然他们主动找上门来想要和你合作，咱们不妨就借著这个机会，看看能不能和他们做个交换，把那几个练习生弄过来。”

　　沈浪听完他的这番分析和提议，不禁会心一笑，道：“陈哥，你跟我想的一样，那这件事就辛苦你了。”

　　陈要川跟著一笑，颇有信心的道：“行，你等我的好消息。”

　　这种合作与资源置换的事，确实存在著一定的操作空间。

　　就拿郑秀妍、林允儿、金泰妍来说，她们此刻才刚刚踏入SM公司成为练习生，距离能够成团出道还需要历经好几年的磨砺，在这种情况下，SM公司出于对自身利益的考量，用这样的新人来交换像沈浪这般极具才华之人所提供的优质资源，这种可能性不小。

　　因为对于SM公司而言，宝儿若能借助沈浪创作的歌曲在韩华乐坛更上一层楼，成为新生代的一姐，那带来的收益和影响力可是相当可观的，而用几位暂时还未出道的练习生去换取这个机会，只要权衡好利弊，也不失为一笔划算的买卖。

　　不过呢，这一切的前提是沈浪拿出的歌曲得足够有分量，得值这个价才行。

　　沈浪对此倒并不怎么担心，之前找韩国作词人写了好几首的歌词，还找翻译翻了好几首自己写的歌词，这些歌词配上原时空的经典朝鲜文歌的旋律和编曲，谁唱都是乱杀。

　　虽说从各方面条件来看，这件事似乎有著不错的前景，但沈浪心里也明白，毕竟这还只是初步的设想与谋划，到底能不能真正谈成，那可还说不准。

　　所以SM公司这边暂且先放著，下午，沈浪和陈要川去了三星那边，聊了下合作的事情。

　　他们此行主要有两个目的。

　　其一呢，是去交付之前就已经谈好的三星手机的GG曲，是一首英文歌。

　　其二则是抱著试探性的态度去聊一下进一步的合作可能性，也就是双方联合打造一支女团。

　　只不过，这次与三星的会面，并没有谈出什么实质性的结果来。

　　打造女团进军韩国市场这一计划目前就到此为止了，以后再看能否有其它契机。

　　当天晚上，沈浪一行人返回了燕京。(本章完)

第234章 ，演艺圈中的亚洲一姐

　　回到燕京的第二天，就传来了好消息。

　　《浪漫满屋》在韩国首播即突破了34%的收视率，拿到了黄金时段的收视冠军。

　　而且，口碑也非常的好，被称作是“韩剧里程碑式作品”。

　　这一点不夸张，因为这部剧拉开了韩剧由悲剧向喜剧转型的序幕。

　　首先，剧情虽然也没能逃开纠结的四角恋情，但整体情节氛围，一改以往韩剧“车祸、癌症、治不好”的虐心套路。

　　其次，Rain、宋慧乔、韩恩贞、金圣洙、李英恩等等，个个都是大帅哥大美女，非常养眼。

　　最后，人物心理的描述和细节的刻画非常到位，女主和男主各种相爱相杀的画面，满足了观众对浪漫爱情的各种想入非非，代入感强。

　　从今天开始，《浪漫满屋》这部剧会陆续在国内、美国、日本等二十个以上的国家播出。

　　一部电视剧从筹备、拍摄到后期制作，投入了大量的人力、物力和财力，其最终目的自然是为了实现商业盈利，而将版权售卖到更多的国家和地区，无疑能让投资方和制作方获得回报。

　　在热度方面，这部剧在国内的受欢迎程度和在韩国不相上下。

　　这其中的原由，很大程度上是受到了此前《流星花园》大火的影响。

　　《流星花园》凭借其浪漫的剧情、帅气美丽的演员阵容以及时尚的画面风格，在年轻人中间掀起了一股偶像剧热潮，使得偶像剧自此成为了当下年轻人最为喜欢的剧种之一。

　　在这样的大背景下，《浪漫满屋》作为同样类型的偶像剧，开播便吸引了众多年轻观众的目光，获得了相当不错的收视率。

　　然而，俗话说“人红是非多”，电视剧亦是如此，剧一旦红了，各种各样的麻烦也会随之接踵而来。

　　有些人在得知这部剧是由巨浪影视发行的之后，就开始在网上发帖宣泄自己的不满，矛头直指沈浪，言辞颇为激烈地指责他作为华娱的领导者，却在大力的推广“韩流”文化。

　　说起韩流，可以追溯到1999年11月19号，一家华夏媒体在报导《大长今》等韩剧在华夏赢得高人气和CLON、HOT等韩国团体受到华夏年轻人追捧的现象时，首次使用了韩流一词。

　　而韩流从兴起到现在，不过7年左右，1997年央视引进第一部韩剧《爱情是什么》，这一年也被称之为“韩流元年”；到了2000年，HOT在燕京工体举办演唱会，在那个信息传播不便捷的时代，7000张演唱会门票被一扫而空，韩流之风就从首尔刮到了燕京，成功俘获了华夏年轻人的心。

　　如果按照时间段划分，上世纪90年代后半期是“第一代韩流”流行的时期，主要以电视剧等影视内容为主，进入21世纪之后，以偶像歌手等明星为主的韩国文化流行现象，可称为“第二代韩流”。

　　“这些人真是莫名其妙啊，这事和你根本就扯不上关系。”高园园在看到网上那些针对沈浪的帖子后，气得小脸都涨红了，胸脯也因为气愤而微微起伏著，她实在是想不明白，这些人怎么能不分青红皂白就对沈浪发起这样无端的指责。

　　《连城诀》三天前杀青了，她参加完杀青宴之后就回了燕京。

　　“他们说的也不全错，韩流对我们文化的影响是挺大的，但我认为，解决这一问题的方法不是‘限制’，而是让自身变得强大。”沈浪只是微微摇了摇头，作为一名穿越者，亲身经历过韩流的崛起和没落，比谁都清楚韩流带来了什么。

　　可以说，韩流几乎霸占了几代人的青春，正是这种潜移默化的文化输入，让一些80后、90后乃至00后的人生观、价值观、爱情观都受到了一定程度的影响。

　　作为一个依靠外贸起家的国家，韩国经济十分倚重国际市场，可以被出口输出的东西被韩国人发挥到了极致，这也是韩流在华夏成为一种时尚文化的客观原因。

　　事实上，除了韩国，欧美、日本、泰国等等国家都在对我们进行著文化输出，比如欧美的超级英雄电影，比如日本的二次元动漫，比如泰国的人妖。

　　在沈浪看来，文化的发展与竞争是一个长期且复杂的过程，与其去施加各种的限制，不如以彼之道还施彼身。

　　当初他踏入娱乐圈，虽说赚钱是主要目的，但他心中还怀揣著更为宏大的愿景，那就是致力于将“华流”推广至全世界。

　　像是极具中华传统文化特色的汉服，那优雅飘逸的款式、精美绝伦的刺绣，无不承载著千年的华夏文明底蕴，他通过各种活动、演出场合，穿著汉服亮相，使得更多人有机会领略到汉服的独特魅力，让汉服逐渐在国际舞台上崭露头角。

　　又像是华夏话，作为中华民族传承千年的语言瑰宝，他也在不遗余力地推广著。

　　而华语歌曲和华语片更是他重点发力的方向，他在巡演中唱华语歌曲，让华语歌曲那动人的旋律、深情的歌词在世界各地传唱；对于华语片，他则是精心挑选优秀作品，通过国际电影节、影视合作等渠道，将其展现在全球观众的眼前，让大家感受到华语片独特的叙事风格和艺术魅力。

　　此次拍摄《浪漫满屋》这部剧，实际上旨在与韩国电视台创建起更为紧密的合作关系，为后续一系列的文化输出计划奠定基础。

　　后续，像《太阳的后裔》、《来自星星的你》、《眼泪女王》等等在原时空中颇具影响力的韩剧，沈浪都要打造成国产剧。

　　在保留原剧精彩情节和吸引人的故事架构的基础上，融入更多的华夏文化元素，用华语进行演绎，然后再输出到韩国去，让韩国观众以及全球观众能够从这些作品中感受到“华流”的魅力，进而提升华流在国际文化舞台上的影响力。

　　当然了，他也知道自己一个人的力量十分渺小，要想将华流输出到全世界，面临的困难和挑战数不胜数，但事在人为嘛。

　　“可是，我好像都帮不了你。”高园园微微低垂著头，眼神中透露出一丝落寞，声音也带著些许低落的说道。

　　“谁说你帮不了我的？”沈浪看著她这副模样，伸出手臂温柔地搂住了她，语气坚定而又带著几分宠溺地说道。

　　“啊？”高园园抬起头，眼中带著些许惊讶和疑惑地看向他。

　　“明年巡演结束，档期会空出来，我计划拍几部电影，到时你来给我当女主角。”沈浪面带微笑，耐心地给她解释道。

　　“你要暂停音乐这边吗？”高园园问道。

　　歌手一直都是沈浪的主业，他也一直全身心地投入在其中，眼下正发展得风生水起，若是因为拍电影而暂停这边的工作，那损失可就大了。

　　“不用暂停啊，专辑继续出，我有好些存货呢，足够用了。”沈浪轻轻捏了捏她的手心，语气轻松地说道。

　　抄歌需要花多少时间？

　　哪怕接下来要全力投到电影拍摄中，也完全能够保证音乐这边的持续发展。

　　音乐这边发展正旺，肯定是不能断的，他早就已经做好了安排。

　　“那就好。”高园园闻言，顿时放下心来，那原本紧蹙的眉头也舒展开来，脸上也浮现出了笑容，道：“是什么电影？你会演吗？”

　　“一部是和哥哥合作的《神探》，你就客串我那个角色的前妻，然后都是你主演的了，一部科幻片《超体》，一部反诈骗犯罪片《孤注一掷》，一部悬疑犯罪片《消失的她》。”沈浪一边介绍著，一边用手轻轻抚摸著她柔软的发丝。

　　《神探》是典型的双男主电影，女性角色在其中发挥的余地相对较少，无论出演哪个，差别都不是很大，主要还是另外的三部，女角色的戏份非常重。

　　此时，高园园正像一只慵懒又可爱的小猫，依偎在沈浪怀里，眼中闪烁著好奇的光芒，道：“《神探》我是晓得的，你给我讲讲其它三部呗。”

　　“可以，《超体》讲的是主角原本是被胁迫在美国和亚洲之间贩卖毒品的毒贩，但在一次躲避警察追捕的过程中，她不幸受伤并被迫将一种名为‘CPH4’的神秘物质注入体内。

　　这种物质在她体内发生了奇妙的反应，使她的身体发生了超常的变化，大脑开发度不断提升，从而获得了超乎常人的能力，包括心灵感应、念力、瞬间移动、超强记忆等。

　　随著潜能的开发，她开始利用这些能力去寻找自己的命运，并试图改变世界，同时，她也与世界各地黑帮的冲突愈演愈烈，最终引发了一场全球性的大战。”

　　总体来看，这是一部没有拖泥带水的感情，没有杂七杂八的人物关系，就是纯粹围绕一个科幻理念做深入的诠释的片子。

　　这种简洁明快的风格非常有利于凸显主角，是最酷的女性角色之一。

　　在原时空，主角是斯嘉丽·詹森演的。

　　沈浪心里很清楚，在演技层面，高园园尚不能与斯嘉丽詹森相提并论。

　　不过，如今他在制作影片或者投资影片的时候，不再仅仅将目光局限于盈利赚钱这一个目标上了，他开始有了别样的尝试。

　　比如说捧高园园，把她打造成为演艺圈中的亚洲一姐。

　　而《超体》是一个不错的机会，失败了也没有关系，4000万美元的成本，在他可承受的范围之内。

　　《孤注一掷》和《消失的她》属于高票房低评分的片子，就拿来当作是经验值了。

　　高票房意味著影片有著广泛的观众基础和较高的市场关注度，就算评分低，在艺术评价上存在一些争议，但不可否认的是，这种高热度所带来的曝光机会是十分难得的，通过在这些影片中的表演，高园园可以积累在大制作、高话题影片中的演出经验，进而逐步扩大自己在演艺圈的影响力范围，提升自己的知名度。

　　然后再上《超体》，这个时候就会有更为理想的效果。

　　听完这三部片子的故事梗概，高圆圆脸上浮现出了欣喜的神色，下一刻，她情不自禁地凑近沈浪，在沈浪的嘴上落下轻轻一吻，接著，她带著满满的甜蜜说道：“你真好。”

　　是的，她都喜欢。

　　因为对于她来说意义非凡，打破了长久以来观众对她的刻板印象——花瓶。

　　以往，观众或许只是被她的容貌所吸引，忽视了她作为演员的潜力。

　　这三个角色各具深度和挑战性，需要她展现出丰富的情感、复杂的心理变化以及强大的表演能力。

　　这也就让她有机会向观众证明自己绝不仅仅是徒有其表，而是一位有演技，能够驾驭各种角色的演员。