华娱，从电台情歌到天王巨星 第118节

　　——————

　　——————

　　下午，沈浪去了趟公司。

　　杜婷有一堆工作要汇报。

　　“代言、GG和商演就是这些了，我都是严格进行筛选了的。”

　　“行程安排得过来吗？明天《倚天屠龙记》就开机进组了。”

　　“我与方总那边对过拍摄日程了，全部安排在没有你的戏份的时间。”

　　沈浪点点头，道：“那就全接了。”

　　杜婷翻开文件的下一页，道：“《太多》、《一眼万年》这两首歌，被五部电视剧看上了，想要购买作为其主题曲、片尾曲，就是价格开的比较低。”

　　说著，把这一页取下来递了过去。

　　沈浪看了一眼，道：“在这个数上加50%，不是首发，价格可以不那么高，但也不能太低。”

　　影视歌曲是可以反复利用的，不过也不能有钱就给，那逼格就掉下来了。

　　当然也不能死贵，一般的影视剧在配乐上面的预算不会很高，而预算高的那些是直接找人量身定制的。

　　所以，要找到一个适中的价格，让双方都能接受。

　　“待会我去跟他们谈。”杜婷接著从文件夹里取下几页递过去，道：“这些是9场演唱会的设计方案，你看下有哪些需要改动的地方。”

第118章 ，赚钱与综艺

　　相比调制过的录音成品，歌手的演唱会现场是音乐作品的最直接展现。

　　华语乐坛中的经典演唱会有很多。

　　比如邓俪君1984十亿个掌声演唱会，芳年30岁，正处于人生事业巅峰，以她动人的歌喉，大胆的造型和出色的舞台表现，带给了观众一场听觉和视觉盛宴，包括英国电视公司在内的的多家海内外电台，以及美国《纽约时报》的记者对整场演唱会进行了转播和全程报导。

　　又比如Beyond1991生命接触演唱会，家驹在这场演唱会中的许多次讲话都令人动容，如他在唱完《再见理想》之后，对观众说：“大家都觉得很奇怪，通常演唱会都有一些特别嘉宾坐阵，我们Beyond没这么大的面子请到特别嘉宾，但是我们很开心很开心，找来一大班很特别很特别的嘉宾，我们今晚的特别嘉宾就是红勘体育馆里边全场的观众！”

　　还有王婧菲1999武道馆演唱会，座上宾包括木村拓哉、酒井法子、竹野内丰、张帼荣等，而且窦唯亲自为王菲打鼓，夫妻档上阵《Don't break my heart》，这是一个时代的终结，曾经的辉煌完美已难再现。

　　可以说，演唱会是歌手直面观众的试炼。

　　而在这场真实的实验中，在奔赴万人现场的跋涉中，歌手的现场也有一万种打开方式。

　　有带著乐队主打唱的，有带著舞团主打唱跳的，有带了十几套衣服主打舞台风的……

　　总之各有各招。

　　这次，陈要川找了新索唱片经常合作的一家主做演唱会的公司进行合作。

　　开演唱会，通常是由承办方来负责策划、宣传、场地布置等等这些事项。

　　而对于歌手而言，开演唱会不是一个很赚钱的项目。

　　就拿当红歌手或者资历比较深的歌手来讲，随便走个商演都要比演唱会赚钱，还不累。

　　但为什么很多巨星级别的歌手，还是宁愿开演唱会，而不愿过多商演呢？

　　就像是张帼荣、张学有、徐小凤、梅艳方等等这些天王天后级别的，对开演唱会是非常的情有独钟，单单在香江红馆都开了上百场了。

　　原因其实很简单，虽然开演唱会相对比较的辛苦，赚的钱也相对少，但对比于赚钱快、多、简单的商演，会更有利于歌手的长期发展。

　　至于一场演唱会能赚多少钱？

　　然后，承办方要拿走多少？公司要抽走多少？最终到歌手手里有多少？

　　这没有一个标准答案，毕竟这是因人而异的。

　　天气、舞台、票价都在左右著演出效果，演出时的观众氛围总没有定数。

　　即便这一场人满为患，巡演的下一站可能就门庭冷落。

　　放眼整个市场，根本不能确定这个时代哪个音乐风格会突然拔得头筹。

　　可以说，演唱会的唯一能确定的就是“不确定性”。

　　至于能不能赚到钱，首先考虑的肯定是歌手的影响力，像刚刚举例的那些天王天后，开十场演唱会，其中有九场是赚钱的，剩下一场也不会亏钱。

　　在原时空，霉霉的“Eras Tour”巡回演唱会于2023年3月开始，在全球共演出151场，将会在2024年12月结束，成为史上收入最高的音乐巡回演唱会，同时也成为了首个收入突破10亿美元的巡回演唱会。

　　所以，说赚钱，有霉霉这个成功的例子，说不赚钱，也有黄国沦这个失败的例子。

　　总之，看的是歌手自身的影响力和号召力。

　　回到分成上。

　　大牌歌手因为有市场话语权，绝大部分会选择与拍影视剧一样，拿固定的唱酬，按每场多少钱收，走的是一个“稳赚流”，反正我拿我的，亏赚是你的事，与我无关了。

　　至于那些小歌手或者过气歌手，更多的是拿提成，走的是一个“同享流”，亏就一起亏，赚就一起赚。

　　而最终的收入是【门票收入+GG收入-各种成本】。

　　也就是要除去30%左右的场地和安管费，和30%左右的承办方费用，最终歌手、公司能拿到40%左右。

　　说白了，演唱会火爆的歌手，不吆喝也能令承办方和黄牛都赚得盆满钵满，相反，票卖得惨澹的歌手，承办方、经纪公司手段尽出也会亏到内裤都不剩。

　　“每一场的风格变化太大了，既然是一个主题的巡演，那么就要定下一个风格来，然后到每个城市稍微在开场、中场和结尾做出一些差异就行了。”

　　沈浪看了策划书，不是很满意。

　　“那你从这10个风格中挑一个，我按你的要求跟陈总说，让他们改。”

　　杜婷在这上面是听沈浪的，在聊完了演唱会的事情后，又道：“接著是，有三个综艺节目对你发出了邀请，要你去当一期的嘉宾，一个是香江凤凰卫视的《鲁预有约》，一个是内地东方台的《可帆倾听》，另外一个是宝岛省的《我猜我猜我猜猜猜》。”

　　都是这个时代中最为热门和经典的综艺节目，沈浪略微思索过后，先是问道：“档期对得上吗？”

　　杜婷点点头，道：“对得上，香江和魔都是可以当天录制完节目当天回燕京的，而宝岛省那边也协调好了录制时间，最多耽误两天时间。”

　　沈浪一听，道：“既然档期对得上，那就去呗，后续的话，暂时就不接综艺节目了。”

　　综艺是个新事物，也是比较奇葩的存在，无论是哪行哪业的人都可以去参加，有没有代表作也可以去参加，甚至因为“一句热梗”就能去参加。

　　想红想扩大名气更要去参加，若没有几档综艺节目都不好意思说自己热度高。

　　而对于明星要不要去上综艺，各有各的看法。

　　在原时空里，一些艺人在走红后，就各种活动与综艺停不下来，竞技类的快综艺，慢节奏的慢综艺，恋爱类的观察节目，声音魅力竞演秀的配音节目等等。

　　支持的一方，认为登上这些节目后，艺人会有更大的名气。

　　不支持的一方，则认为这些节目会一直在消耗艺人的新鲜感与神秘感。

　　因为，无论是剧本设计，还是真实展现，从这些节目中都看到艺人的各方各面，例如三观，和生活中的小习惯，以及小癖好。

　　然而明星本身是具有一种“神秘感”的，当更多的信息和东西被曝光，甚至是过度曝光时，大众对于这些就会产生两种截然不同的反应。

　　一种是依旧喜欢他的，另一种就是从中看到缺点无法接受导致脱粉。

　　实际上，真正能通过综艺圈粉，或一直圈粉的人屈指可数，总会从最高峰跌下来，这也是频繁上综艺节目的弊端。

　　不过，也不能一次不去，在网络尚未普及的年代，电视综艺是最好的曝光方式之一。

　　而提到了综艺，沈浪脑袋里又浮现出一些想法来，赚钱的想法。

第119章 ，3倍回报【5更求订阅】

　　2001年内地综艺处于萌芽阶段，多是访谈类节目，和央视推出的一系列互动性节目，最为火爆的《超级女声》、《跑男》、《好声音》、《爸爸去哪儿》、《极限挑战》、《我是歌手》等等都还没有诞生。

　　这也是机会之一。

　　沈浪准备等离开新索唱片自己创建音乐公司后，招一些综艺策划进来，然后给出大致的方案让他们来完善，再拿去与电视台进行合作。

　　这些综艺弄好了还可以出口到国外，市场前景广阔，有一笔不菲的利润。

　　说干就干，先把节目名称、口号、徽标等，去注册商标和进行版权登记。

　　后面即使不自己做，也可以卖出去。

　　这时，杜婷的文件夹翻到了最后一页，道：“剩下最后一件事了，陈总那边已经把蔡衣林签了下来，说你们之前谈好了，需要给她的新专辑来两首主打歌，我听陈总的意思，是要主推她接李汶的班。”

　　接李汶的班？

　　蔡衣林怕是不行。

　　李汶不仅上过奥斯卡，还去过格莱美，这是华人女歌手的巅峰了。

　　不过，赚钱蔡衣林还是可以的，专辑和演唱会都能卖。

　　既然答应了陈要川，沈浪自然不会反悔，反正是有钱分的，当即道：“这事啊，等我回去，在库存里挑两首出来，你拿去传真给陈总。”

　　《看我72变》、《说爱你》、《柠檬草的味道》、《倒带》、《爱情36计》、《日不落》等原时空蔡衣林的热门歌曲都已经抄了并注册了版权。

　　也还是等离开新索自己创建音乐公司后，会把一些歌手签进来。

　　因为很多歌曲他都唱不了，卖出去虽然保留有版权，但始终会少分一份专辑或者单曲碟的分成。

　　也不是过河拆桥，他和新索本就是各取所需的合作，都知道会分道扬镳的。

　　自己的事情处理完，就轮到巨浪影视的事情了。