重生大画家，有系统就是任性 第410节

　　姜哲觉得，风雨来临之前的瞬间，很值得描绘。

　　为了快速的抓住感受，他找到合适的角度，开始用水彩描绘，校园中，风雨来临的一刻。

　　画中主要景物，有一栋三层的老教学楼的一部分，以及道路和几株大树。

　　道路向远处延伸，隐约能够看到画面的边缘的阴沉的天空。

　　这幅画只有四开大小，姜哲用大号水彩画笔，快速挥洒，所以，描绘的速度很快。

　　即便如此，在绘画过程中，已经有雨点淅淅沥沥的落下。在道路上行走的师生们，纷纷加快脚步。

　　姜哲所在的位置，是一条紫藤长廊的拐角，顶部有遮挡，暂时不会被淋到。

　　他快速的完成一幅水彩，并审视画面。

　　还没有干燥的画面上，呈现出乌云密布，风雨将至的校园一角。

　　道路上奔走的人，渲染了画中气氛。

　　系统对这幅画的评价是精品。

　　姜哲抬头看看长廊顶部，感觉自己的位置，应该能抵挡雨滴。于是，收起水彩工具，重新观察。

　　随着雨越下越大，陆续有同学打着雨伞，路过附近。有人停下脚步，招呼姜哲。“姜哲，要不要回画室？一起回去吧。”

　　姜哲说道：“谢谢。我再画一会儿。”

　　有位同学看到姜哲的位置能避雨，犹豫了一会儿，终究因为担心雨会越来越大，还是赶回画室。

　　姜哲听到雨点打在树叶上，落在长廊周围，发出噼里啪啦的声音。

　　雨越下越大，校园道路上，没有了行人。热闹的校园，仿佛只剩下了他一个人。

　　闭上眼睛，用耳朵听，用触觉感受着雨水带来的凉意以及湿润。

　　他非常享受这一刻的安静和惬意。

　　心，渐渐平静下来，体会雨中的韵律。

　　雨中，远处的景色变出变得朦胧模糊。一切物像，都已经变得湿润。在这种情况下，原本的明暗对比，再次发生了变化，天空仿佛又亮了起来。

　　雨景的模糊和大雾的朦胧不同，仿佛一切都在流动变化。

　　朦胧，流动的物像，给人一种如梦似幻的视觉意象。杂乱的雨滴声音，在姜哲耳中，慢慢形成另外一番意蕴，如同一首空灵的乐器，令人陶醉。

　　他似乎瞬间明白了，如何在司空见惯的寻常处，发现美。

　　姜哲一边体会，一边用敏锐的观察力，捕捉需要的素材。

　　此刻，他观察的角度，与之前描绘水彩画的时候基本相同，但考虑的内容已经不同，所以，画面需要呈现出不同的面貌。

　　他支开雨伞，架在自己上方，尽量避免画布被淋湿，然后，快速动笔，想抓住瞬息万变的光影变化，甚至捕捉空气的味道，将大自然的动人一刻，用油彩固化在画布上。

　　因为要表现雨景，就必要用虚实以及色采来营造画面的气氛，构成视觉形象，从而实现艺术的表达。

　　姜哲把将自然的固有色彩进行分解，利用冷暖明暗之间的对比关系，重新组织色彩关系。

　　自然界的色彩经过提炼，在他的笔下运用的越发娴熟。流动的雨中物像，常常用到纯度很高的蓝紫色，非常透明，整个画面色彩丰富而又微妙，初时对比强烈，随着一步步刻画，慢慢达到了和谐，使得雨中的风景，蕴含着内在的生机，散发出迷人的呼吸。

　　为了表现雨中物像的特点，姜哲还要在笔触和造型技巧方面做改动。他刻意模糊对象的形体结构以及边缘的轮廓线，色彩与笔触已然非常接近雨滴落下的韵律。

　　在绘画间隙，观察画面的时候。他发现，某些近乎抽象的笔触，恰恰能引起更多的想象空间，从而达到一种艺术上的真实。

　　姜哲边总结，边改进，这种真实是建立在理性上的表达，虽然部分物像很模糊，可是，从模糊之中能得到更多的艺术韵味。

　　他不知道，这算不算开创绘画语言，但明显与以前的绘画，呈现不同韵味。

　　而且，通过这样的创作，沉浸在与大自然亲近的过程中，实在是享受。

　　袖子和裤脚被雨水淋湿，也被他忽视。

　　随着姜哲一笔一笔的刻画，雨中的景色，逐渐呈现。

　　画布上的颜色堆积，有厚有薄，但是所营造的画面氛围，淋漓湿润，仿佛是一曲轻音乐。

　　雨越下越大，姜哲不得不再次挪动位置。如此一来，身上难免被湿一些，不过，他却顾不得躲雨，依旧在专心作画。

　　他听到了脚步声。

　　寻声看去，是陈嫣拿着一把雨伞，快步跑过来。

　　陈嫣来到姜哲身边，松了一口气，把雨伞举高，帮姜哲挡雨。

　　“谢谢，辛苦你了。”姜哲说道。

　　她下课后，路过姜哲班级画室，没看到姜哲，就猜到他还在写生，于是过来寻找。

　　“你先回去避雨？”姜哲又问道。

　　“不急，我等着你。”陈嫣说道。她挪动位置，让自己与姜哲更近。

　　姜哲看到这一幕，再次说了一声谢谢。

　　陈嫣很少给人撑伞，此时，却丝毫不觉得辛苦。

　　雨中景色，越发美丽。

第423章 ，风格延续，时代拍卖的好消息

　　雨渐渐小了。

　　姜哲撑着伞，把陈嫣送到宿舍楼下。

　　“你要不要换衣服，穿着湿衣服太难受了。”陈嫣边说边试了试姜哲的衣服。

　　姜哲说道：“我没事，你快去换衣服吧。我先去画室，中午在食堂等你。”

　　“好。”陈嫣答应一声。

　　姜哲撑着伞，走向教学楼。提着画箱，撑着伞，袖子和裤脚被雨水打湿，原本很难受，但是，创作出一幅满意的作品，让他心情愉悦，忘记了不适。

　　刚才完成的一幅油画写生，虽然被系统评价为精品，但是，在描绘雨景的过程中，姜哲发现了新的表现方式。

　　这种表现雨景的方法，是无意中发现，与前人的方法都不同，他已经想到，可以沿着这个方向进行拓展，也许还会有更多发现。

　　一想到自己找到了新的道路，怎么还会在意那一点点的不舒服？！

　　进入教学楼，在门口甩了甩雨伞。雨快要停了。

　　走到画室门口，听到里面有严老师还有同学说话的声音。估计有很多同学，正在向严老师请教问题。

　　看到姜哲出现在门口，严老师说道：“姜哲，作品怎么样？”

　　“完成了一幅。”

　　“来，把作品摆上，咱们一起看看。”

　　姜哲把自己刚刚完成的作品，摆到画室的黑板旁边。这里已经摆着十几张刚刚完成的作品。这些画的取景角度不同，风格各异。

　　姜哲的作品被摆上去，很多人过来观看。

　　严老师建议学生，观看距离再远一些。

　　姜哲开始观摩其他同学的作品。

　　这些画，有的皱皱巴巴，明显是在雨中完成，有的应该画完草稿，回到画室才完成。画室里还有一些同学，正在描绘未完成的作品。

　　他看画的时候，其他同学已经开始评论。

　　姜哲的这幅作品，色采变化微妙，把雨中朦胧的效果，画的十分生动自然。某些地方初看，有些夸张，但细看却觉得贴切。最重要的是，一些技法的运用，属于随机或创新。

　　有几个同学被效果吸引，再次凑近，想要看看具体的笔法。严老师不得不再次提醒，别靠的太近，有些笔画，必须在一定距离上，才能看出美感。

　　牟星对姜哲说道：“我以前看过你画的全景式风景，气势恢宏，但这幅画，又感觉很细腻，既有水彩的透明，还有颜色里还有别的东西，在增强肌理。”

　　姜哲说道：“主要是运用色彩厚薄的对比。”

　　严老师专注的看了一会儿，对姜哲说道：“你这幅画的技法，先不谈，整体化的氛围非常棒。有站在雨中，身临其境的感觉。能让看画的人，很快平静下来，带入其中氛围。

　　我刚才甚至想起，我第一次来艺术学院的时候，也是一个雨天。”

　　有位同学拿着作品，向严老师请教。

　　严老师借着姜哲的画，给他讲解。

　　“在户外写生，首先要全身心的投入，要沉浸在大自然中，用心观察与感知自然的微妙变化，把激发出来的创作激情与灵感，浓缩在画面中。

　　绝不能因为下雨，燥热等外部因素，受到干扰。

　　另外，一些寻常风景，往往隐藏着朴素的气息，不能忽视。

　　姜哲这幅画，最大的特点是用质朴景色，表现不同的韵味。这不但源自于他所见的风景，同时也源自于他的感受。”

　　严老师顿了顿，环视周围的学生。

　　所有人都在倾听。

　　“如果一处风景，不能打动你自己，不能将情感注入到画面中，观众更不可能感受到这份情感。所以，大家要注意这一点。”

　　这时，班里所有的同学都已经回来。

　　严老师站起来，对所有人说道：“上午下雨，所以，大家受到干扰，写生很不顺利。下午，大家务必做好准备，画出好作品。”

　　午饭后，姜哲回到车上休息。

　　此时雨已经停了，空气依旧潮湿。