进击的导演 第575节

“所以，拍仙侠电影的第一步我觉得是先展示给观众看，你描绘的这个修仙界是个什么样的。《诛仙》的片头，我就是这么来做的，仙界是一个美得不真实的地方，也是一个残酷得没边的地方。所以，《诛仙》的片头展示的就是各种里描写的九天瀑布，修练成精的树，修练成人的妖，还有专门作恶的魔，更有主持正义的修仙者们。”

“一个瑰丽的世界，一个充满了幻想的世界，一个武力值爆棚的世界，这个设定很重要。特别是对于第一次接触仙侠的观众来说，是非常的重要的。因为它直接起到了能否勾起他能否对仙侠充满好奇的作用。我觉得《诛仙》成功的一半功能就在于开场，我不知道别人是怎么看的，反正我是这么做的，这是我对仙侠世界的背景理解。当然，这个不一定适合所有的仙侠电影。”

“其次，就是改编，这是个老调重谈的话题了。很多的改编电影都不成功，甚至可以说是灾难性的，最根本的原因是什么？是许多的导演喜欢二次创作，想在原的基础上创作出自己的特点来，然后去改变人设改变故事线，甚至改变立意。这个好不好？我不下定论它好不好，但是我知道失败的案例很多，很多。”

“对于这一点，我采用了比较稳妥的办法，那就是尽量的不破坏原有的故事人物设定，不破坏原故事的情节设定。但是，我知道，电影就像短篇，电视剧就像长篇。短篇的卖点是情节，而长篇的看点是人物成长与人物关系之间的矛盾冲突。”

“这就产生了一定的冲突，改编的电影到底是以为人物成长与人物关系之间的矛盾冲突为主呢？还是以好看的情节去取胜呢？我的方法很简单，那就是拎出几个重要的节点，截取一段最好的情节，然后把重要的节点展示出来，其它没必要的统统压缩，这样既保留了原故事的以人物为重点的长篇特点，又尽量做到了电影以情节侧重的情节侧重。当然，这是不可能百分百的完美的。”

“为了达到想要的效果，我跟我的编剧团队对剧本改了几十稿，为的就是尽量贴合原著但又不失电影性。现在网上都说电影很贴合原著，就是我们编剧团队的辛勤结果。”

“在改编的这一过程中，我建议一些导演尽量压住你那颗二次创作的心，因为改编真不是那么好改编的，可能是我个人的编剧水平有限，也可能是我的编剧团队水平有限，反正我与我的团队没有拿出过一个漂亮的脱离原著人设与情节的改编方案。”

“就我所知道的好的改编，是对历史故事的一些改变比较成功，像《倩女幽魂》、《画皮》、《青蛇》之类的香港前辈们的成功改编。”

“但是这些故事都有一个特点，那就是读者对原著其实是不熟悉，甚至说是不执着的。再加上改编的故事让原故事脱胎换骨，有了更出色的故事性，这才能成功。像《倩女幽魂》讲的是什么？人鬼恋，把人鬼恋拍到了极致，感人，发现人鬼恋好像也不错哦，能让期待。《画皮》拍的是什么？拍的是真情真爱，爱情是什么画皮画骨画得再像也画不了心，不爱就是不爱，爱就是爱。哪怕票房不成功的《大话西游》能让人追捧，那也是把修行路上孙悟空放下尘世间的欲望所产生的纠葛与自我挣扎，把那种‘想做大事就得放下尘欲，想享受爱恋，那就别做大事’这样的纠葛与挣扎做到了极致，这才有了大家的共鸣，才捧为经典。”

“就算你的二次创作能做到有了新的突破，那也得要承受可能失败的风险，像《大话西游》就是这样的。”

“但是呢，现代的，读者一大把，都是一群执着的原著党，所以没有好的改编最好不要瞎动。”

“我觉得刚开始的时候，我们先在原著的基础上讲好故事再说。等把原著故事讲好了，再考虑二次创作的事，再说深度改编的事。像《西游记》我们对原著故事讲得很好，所以后来的一些改编观众还是很接受的。”

“我不是说要否定一些好的改编，而是建议大家不要乱改编。比如一个科幻电影，正值人类生死关头，而你却改编成了生死之下的爱情。好不好？不能说不好，如果说真能拍出那种末世之下的真挚爱情故事也还是可以的。但是这真的很难，因为末世科幻还是以战胜困难，拯救人类这样的情节更能让人接受。以后如果有人想拍末世科幻电影想改编成末世爱情的，我建议你停下来想一想再改。”

“接下来是什么？对，第三个了，技术，其实技术是最没有可讲性的。但是，却跟内容一样的重要，因为它是实现内容的唯一手段。”

316 连小说都不敢这么写

其实尹子雄并没有滔滔不绝的讲几个小时，他在台上讲解的东西最多也就四十分钟，然后就进入下一个交流环节了。

为什么只讲四十分钟？那得问问为什么上课只上四十分钟到四十五分钟了。因为人对一件事的专注度一般只有这么多长的时间，时间太长了台下可能有一大部分乏困，精力不集中，走神等等了。

所以，在台上讲再多也没啥意义。

他只是快速的用了四十分钟左右的时间去把仙侠电影的三个部分讲一下就行了，再讲电影的其他问题？不是这个范围之内啊。讲座设定的是让你来讲仙侠电影怎么拍，而你却扯到了电影发展史或电影的摄影，又或者电影的视听语言等等其它方面去了，你这不是没抓住重点嘛。

当尹子雄说他讲完了，进入下一个环节时，台下好多的人都很懵，不对啊，你怎么搞个讲座讲得这么快，大家还没听过瘾呢。

“哦，那个，先现场提问吧，网络提问等会啊。来，开始吧。”尹子雄朝台下招了下手。

台下立马很多人举手。

“哟，有很多的影视公司老板也在啊，那个先回答他们的问题吧。暗线的王总，你请问吧。”

台下的王常甜接过工作人员递过来的话筒。

“尹导，你介绍的仙侠电影的创作概念我大致听明白了，具体的我也不是创作人员可能没什么高深的见解，我只是想问一下，仙侠电影的市场环节。如何让外国人理解中国的仙侠？《诛仙》虽然很成功，但如何让外国人持续的对中国仙侠保持好奇心？谢谢。”

“嗯，这个问题很好啊，王总不私下里找我聊，在这里问我想必也是抱着给同行们解惑的心理吧？”

“啪啪啪”台下观众掌声响起。

“确实，我在刚才的讲解中只是介绍了仙侠电影的创作问题，没有谈及市场开拓类的话题。既然聊到了这个话题，我们就来简单的交流一下。其实这是一个很要的话题，甚至可以单独开辟一个讲座来聊。原因很简单，有些新奇的东西（不只包含电影）可以一出来就很亮眼，然后让大家都看到了这个东西的巨大市场，但当第二个同类的产品出来的时候低于市场预期，市场会怀疑，第三个同类的产品再出来时又低于市场预期，市场就会彻底的抛弃这类产品。”

“这里有很多的例子可以举的，比如VR与AR，14年这个概念出来的时候整个市场都疯了，以为像苹果手机一样会是颠覆一样的存在，但是呢？至少短时间内市场还不怎么接受的。再比如3D电影技术，其实3D电影最早在1922年就有了，第一部商业3D电影叫《爱的力量》，但是3D电影技术直到《阿凡达》才真正的实现了全球的普及以及引起追捧。同样，仙侠电影其实也不是我最早拍的，早期的仙侠概念的电影有很多。我说这些只是想说明一个问题，那就是一个新东西出现，不仅需要一个重磅的吸引大家眼球的新产品，更需要后续源源不断的同类产品，让市场接受以及承认这个新产品，这样才能真正的形成市场，要不然一切都不过是昙花一现而已。”

“而我们要想做好仙侠电影，下部，下下部仙侠电影很关键，前三部是立足的作品，只有立足了，才会有空间。那下一部仙侠应该怎么拍？拍什么？是跟风《诛仙》？还是另劈蹊径？这个值得我们思考。跟风《诛仙》的好处是虽不至于超越，但可能能稳住，因为市场上有了第一个雪糕之后，并不等于消费者就不接受另一款同类的雪糕了，他们还是会接受的。”

“但跟风是不可持续的，所以需要我们拍出超越或者说是不同于《诛仙》的仙侠作品，比如《诛仙》的仙侠世界是这样的，有仙人，有妖怪，有魔鬼，仙人是正义的，妖怪魔鬼是邪恶的，那是不是可以有一部仙侠电影掌控仙界的是一群神族呢？他们是人首蛇身的种族，然后人族、虫族、妖兽族、树妖族都是一群只知疯狂掠夺资源想壮大己身的自私之类，那么神族为了减少各个种族的贪婪之心如何来拯救苍生的……等等，我只是举例啊。”

“是吧，这样的创新会让观众看到一个全新的不一样的仙侠，哇，原来仙侠还可以这样拍的。”

“当然，不管怎么变，有些内核是不能变的，比如修练的体系啊，人定胜天，我命由我不由天的这种逆天改命的血气，然后忧国忧民，为天下苍生争取公平的这种侠义这情等等。这些是仙侠的内核，丢了这些，那就不是仙侠，仙是什么仙是通过修练可以超越普通人类拥有毁天灭地之能的超级人类，用在美国好莱坞就是超人，越级英雄，他们就是拥有超越普通人的技级。”

“而美国人的越级英雄是通过外界输入后，改变人类身体力量的体系，这有点像中国古代修仙体系中的仙丹派。古代仙丹派认为只有求得了仙丹才能成为仙人，所以才有了秦始皇派徐福去求仙丹。”

“但是到了东晋时期的时候葛洪提出了新理论，说人体就是一个丹炉，熬练己身，把自己的身体修成仙丹那不就成仙了嘛。所以，后来的中国越级英雄就成了修练成仙，而不是求得仙丹成为越级人类。”

“所以拍仙侠电影与美国超级英雄之间的区别一定要抓住核心，这根本区别是什么？同理，当我们拍古代的仙侠拍腻了，是不是现代也可以有仙侠呢？就像美国的超级英雄，他们在哥谭市生活，我们的仙侠是不是可以在现代的一座什么‘灵山市’里面生存？当英雄？是吧，这样的形式都是可以多变的。”

“啪啪啪”观众真的被尹子雄的天马行空给惊着了，好吧，别人对仙侠的想象就已经觉得是天方夜谭了，他竟然还想出什么现代仙侠，仙侠内核之类的东西，难怪人家能拍出这么多的超乎想象的作品啊。

甚至台下坐着的许多电影导演，电影编剧以及电影的专业人士们都个个目瞪口呆，他们以为仙侠就是一个古装剧，一个比武侠高一级的东西，甚至有点中国古代文化的类型电影。

但到了尹子雄的口中，这竟然是媲美好莱坞超级英雄的类型，甚至是与超级英雄不同体系的东方超级英雄式的类型电影。

这样的思路，这样的眼界，怎能不让人佩服，怎么不让人惊呼尹子雄简直为电影界的天才，中国电影界的明灯？

而那些想诋毁或者不服尹子雄的固化掉了思维的电影人们，内心的那仅存的一丝想反对的心思都垮了，不是一个层级不是一个层级。

自己怎么就想着与这样的人对抗呢？根本就不是一个层级的。

而守在电脑直播前的一个网络作家顿时惊呼，对啊，我为什么不可以写个现代仙侠呢？

谁规定了仙侠只能在古代世界呢？

“所以话题还是扯回来啊，刚王总提的那个问题，我刚才的回答只是说了如何让海外观众始终保持好奇心的一点，另一点是如何让外国人理解仙侠呢？这个其实并不难，外国人理解了《诛仙》里的东西了吗？没有，但影响他们喜爱与追捧吗？当然也没有。我们有时候不能抱着一个把简单问题复杂化的心思去看待问题，就像，我们始终认为外国人无法理解中国的文化，然后我们死命的去简化，去推销。”